AIKO YARENI FERNÁNDEZ LANDA 202035416 SECCION 002

|ALBA EMOTING ™ : Una técnica psicofisiológica para

ayudar a los actores a crear y controlar emociones

verdaderas: Reporte de lectura

El texto inicia con un ejemplo refiriéndose hacia la técnica de actuación de Diderot, el cual dice que
no es necesario para el actor sentir las emociones en sí, sino transmitir a través de códigos claros
para que el público se involucre emocionalmente, pero esto solo presenta un conflicto en el hacer
del actor, pues diferentes métodos de actuación se contradicen y aunque no haya uno oficial o
mejor en general, la mayoría de las técnicas sugieren un control de las emociones, y en este ensayo
apela al trabajo a través del análisis psicofísico y que la expresión física se interpreta como la
experiencia subjetiva de las emociones del actor.

Habla acerca de los estímulos externos e internos y cómo estos afectan a las emociones de un
individuo y por lo tanto, a su expresión física (si algo que piensas o que viste te hace sentir triste tu
gesto y corporalidad expresarán eso) pero en realidad lo que se busca estudiar es de dónde vienen
esos estados emocionales o cuáles son sus motivaciones/gatillos (como lo nombra el autor) para
generarlas de una manera voluntaria.

La labor teatral involucra una serie de elementos que propician y demandan la recreación de
emociones, y este siempre ha sido uno de los retos mas grandes dentro de la disciplina, y puesto
que los estudios no son capaces de arrojar resultados inmediatos como lo hace una persona en la
vida cotidiana nos plantea la idea de que esta separada la ciencia de la práctica escénica.

A lo largo del tiempo, los procesos para evocar emociones a voluntad han ido cambiando, aunque
los más útiles han sido por ejemplo: la activación de un estado mental o la evocación por estímulos
externos, y aunque estos cuenten con sus fallas o imprecisiones, el autor propone a través de un
estudio la búsqueda de un vínculo entre el estudio de las emociones y el trabajo del actor en
escena, a lo que llama patrones efectores emocionales, que primeramente estudian conceptos
básicos y acciones del ser humano para comprender y posteriormente plantear un método a partir
de la comprensión del funcionamiento de las herramientas humanas (emociones, postura,
gestualidad, etc)

La diferencia y la novedad que propone este método radica en que los estados emocionales
pueden ser provocados por uno mismo de manera externa, se refiere a “alterar el cuerpo” para
lograr internalizar y comprender mentalmente lo que el cuerpo en este caso está realizando (por
ejemplo disminuir el ritmo respiratorio y adoptar una postura y gestualidad muy relajada) y así
activar la memoria emotiva para posteriormente transmitir al espectador por medio de estos
códigos universales lo que el actor experimenta y realiza en escena (tristeza).

Este método es muy útil y novedoso y resuelve la gran problemática de la separación y