LOPE DE VEGA

y corrales de comedia
MARI CARMEN MALDONADO JIMÉNEZ
LUCÍA ÁLVAREZ VERDUGO
DYLAN QUIRÓS ABRIL
EVA FERNÁNDEZ FERNÁNDEZ
 Índice
01
BIOGRAFÍA LOPE DE VEGA
02
TEMAS Y CLASIFICACIÓN
03
APORTACIONES LOPE DE
OBRAS TEATRALES DE VEGA AL TEATRO
LOPE DE VEGA

04
DIFERENCIAS DEL TEATRO
05 06
LOS CORRALES DE OBRA TEATRAL DE
ANTERIOR A LOPE DE VEGA
COMEDIAS LOPE DE VEGA
Y EL TEATRO LOPESCO

07
FRAGMENTO DE LA OBRA
TEATRAL
 Biografía Lope
de Vega
¿Quién fue Lope de Vega?
Fue de los escritores más importantes de la historia de la
literatura española. Alejado de las normas, aplaudido y admirado
ya en su época en la cual le llamaban ‘Fénix de los Ingenios’.
Llegó a escribir más de mil obras en sus 73 años de vida.

Sus padres fueron Francisca Fernández Flórez y Félix de Vega

Carpio, una pareja de montañeses cántabros. Lope Félix de Vega
Carpio , o Lope de Vega, nació en Madrid el 25 de noviembre.

Pasó parte de su infancia con su tío Don Miguel de Carpio, el cual

era inquisidor de Sevilla. Dio comienzo a sus estudios en Madrid,
en el Colegio Imperial, a los 10 años. A pronta edad ya demostró
ser un niño prodigio que leía castellano y latín, incluso logrando
traducciones. También escribía comedias. A esa época
corresponde La pastoral de Jacinto.
 Su vida personal

Coleccionó amores más o menos afortunados, uno de los cuales le

acarreó penas de destierro de la corte y del paí. A los veinte años era
ya conocido como poeta y comediógrafo, y su fama fue creciendo,
imparable, hasta convertir el nombre de Lope en sinónimo de lo mejo.
Feliz conquista que no le evitó cosechar o quizá por ello mismo -
considerables enemistades entre otros escritores de su época, como
Cervantes.

En 1614, viudo y muy afectado por la muerte del pequeño Carlos Félix,
el hijo de su segunda esposa, Juana Guardo. Decidió ordenarse
sacerdote. Pero ello no le impediría caer rendido ante los encantos de
otra mujer, Marta de Nevares, con la que vivió años de paz y
recuperada juventud.

En 1632, Marta murió, ciega y loca, sumiendo al ya anciano escritor en

la soledad y la tristeza más profunda. Tras eso, Lope de Vega, murió en
1635.
La poesía es pintura de los oídos, como la
pintura poesía de los ojos.

- Lope de Vega
Temas y clasificación
de obras teatrales de Lope de Vega
El teatro de Lope de Vega
Lope de Vega es el creador del teatro barroco español. Dentro de sus obras
destacamos la comedia nueva que cuenta con estas características:

Género: la comedia que se trata es tragicomedia.

Unidades: no se respeta la acción, tiempo y lugar. Hay mas de una

acción o línea temporal sucediendo, generalmente son dos.

Estructura: la comedia nueva se estructura en 3 actos los cuales son la

exposición, el nudo y el desenlace del argumento.

La obra se escribe en verso. Los versos y estrofas varían según la

situación.

Temas: los temas son variados pero el amor y el honor son los mas
importantes.

El lenguaje se adapta a las características del personaje.

 temas de las obras
teatrales
Lope de Vega abordó una amplia
LA SOCIEDAD gama de temas en su teatro, como: el RELIGIÓN Y ESPIRITUALIDAD
amor y la pasión, el honor y la
dignidad, la justicia y la venganza, la
sociedad y la moral, así como la
religión y la espiritualidad. Sus obras
LA MORAL exploran las complejidades VENGANZA
emocionales y éticas de sus
personajes, reflejando la estructura
social y moral de la España del Siglo
EL AMOR Y LA PASIÓN de Oro, y abordando cuestiones REUNIONES
HONOR
fundamentales como el amor, el
deber, la justicia y la fé.
 CLASIFICACIÓN DE LAS OBRAS TEATRALES

COMEDIAS DE COMEDIAS COMEDIA DE DRAMAS DE COMEDIAS DE COMEDIAS

CAPA Y ESCUDO PALACIEGAS FIGURÓN HONOR SANTOS BÍBLICAS

Protagonizadas Obras teatrales Obras Enfrentamiento Presenta temas En ellas se

por un galán y que fueron humorísticas, son entre un religiosos en forma representa algún
dama que no representadas en protagonizadas individuo, muchas de obra dramáticas. episodio de la
veces villano, y Narran la vida de
pertenecen a la los palacios de la por un personaje Biblia que se
santos, mártires y
nobleza con una nobleza con temas llamado figurón otro mas fuerte basan en historias
personajes
historia amorosa humanísticos y que actúa que él para y personajes del
religiosos, y a
enrevesada. pastoriales. ridículamente. recuperar su Antiguo y Nuevo
menudo incluían
honor. elementos de Testamento.
Ejemplos: Ejemplos: Ejemplos: milagros y virtud.
La dama boba El caballero El viejo y la Ejemplos: Ejemplos:
El acero de de Olmedo niña El castigo sin Ejemplos: Laura
Madrid El perro del El villano en venganza El santo negro perseguida
Fuenteovejuna Rosambuco
hortelano su rincón El caballero
La niña de Plata
del milagro
Aportaciones de
de Lope de Vega al teatro
 RENOVACIÓN Y
REVITALIZACIÓN DEL TEATRO
ESPAÑOL
DESARROLLO DEL DRAMA
DIVERSIFICACIÓN TEMÁTICA
BARROCO

Lope introdujo una frescura y vitalidad sin

Su obra abarca una amplia gama de temas y Lope fue uno de los precursores del drama
precedentes en el teatro español de su época.
géneros, desde comedias ingeniosas y sátiras barroco, un estilo teatral que se caracterizaba por
Rompió con las convenciones clásicas
sociales hasta tragedias épicas y dramas su exuberancia, emotividad y complejidad
establecidas y dio paso a una nueva era teatral, en
históricos. Esta diversidad temática refleja la psicológica. Sus obras reflejan la estética barroca a
la que se exploraron temas más cercanos a la
riqueza y complejidad de la sociedad española de través de tramas intrincadas, personajes
realidad cotidiana y se desarrollaron formas
su tiempo, así como su propia versatilidad como intensamente humanos y un lenguaje poético y
dramáticas más accesibles y emocionantes para el
escritor. evocador.
público.

INNOVACION EN LA ESTRUCTURA MAESTRIA EN EL VERDO

DRAMATTICA

Lope experimentó con nuevas formas y estructuras Lope experimentó con nuevas formas y estructuras
dramáticas, como la comedia nueva y la comedia dramáticas, como la comedia nueva y la comedia
urbana. Introdujo técnicas innovadoras, como el urbana. Introdujo técnicas innovadoras, como el
uso del monólogo interior y la interacción directa uso del monólogo interior y la interacción directa
con el público, que influyeron en el desarrollo con el público, que influyeron en el desarrollo
posterior del teatro español e incluso del teatro posterior del teatro español e incluso del teatro
mundial. mundial.
 Diferencias del teatro anterior a Lope
de Vega y el teatro lopesco
En contraste, el teatro lopesco, o la comedia nueva,
introdujo una serie de cambios significativos en la
escena teatral española. Lope de Vega fue uno de los
principales exponentes de este nuevo estilo. Sus obras,
como "El perro del hortelano" o "Fuenteovejuna",
destacaron por su enfoque en temas más cercanos a la
vida cotidiana, como el amor, los celos y el honor.
Además, Lope revolucionó el lenguaje teatral al emplear
un estilo más natural y vivo, que reflejaba el habla
cotidiana de la época.

Antes de Lope de Vega, el teatro español Una de las innovaciones más importantes de Lope fue
la introducción del concepto de "puertas y ventanas
estaba dominado por formas más rígidas,
abiertas". Esto se refiere a la práctica de tener
como las obras religiosas y las tragedias múltiples tramas y subtramas en una misma obra, así
clásicas, influenciadas por modelos griegos como escenas que podían ocurrir simultáneamente en
diferentes lugares del escenario. Esta técnica
y latinos. Estas obras se caracterizaban por
aumentaba la complejidad y la vitalidad de las obras,
seguir una estructura más formal y por permitiendo una mayor interacción entre los
abordar temas religiosos o históricos de personajes y una representación más dinámica de la
manera seria y solemne. vida.
Los corrales de comedias
de Lope de Vega
 Los corrales de comedias

¿QUÉ SON?
Los corrales de comedias fueron teatros populares en España durante los siglos XVI y XVII. Eran lugares donde se
representaban obras de teatro, principalmente del género de la comedia (de ahí el nombre) ante un público variado que
incluía tanto a la nobleza como a la gente común. Solían ser espacios al aire libre, con una disposición circular o cuadrada,
rodeados por gradas donde se sentaba el público y en el centro había un escenario simple, a menudo con una plataforma
elevada, donde se llevaban a cabo las representaciones.
Estos teatros fueron importantes para la difusión del teatro en España durante el Renacimiento y el Barroco y el marco de
la dramaturgia del Siglo de Oro.
 Los corrales de comedias

CARACTERÍSTICAS
⋙ En invierno las representaciones solían empezar sobre las 14:00h – 15:00h.
⋙ En verano las representaciones solían empezar sobre las 15:00h – 16:00h.
⋙ Duraban entre 2h 30min - 3h.
⋙ En medio del corral solía haber un pozo, letrinas y alojería.
⋙ Los corrales estaban dividido en diferentes localidades según el sexo y la clase social.
↳ La Cazuela: Se ubicaban las mujeres del pueblo, accedían por una entrada distinta para no ser vistas por los hombres.
↳ El Patio: Zona donde presenciaban la representación Los Mosqueteros, el público más temido por los actores ya que sus
aplausos o abucheos determinaban el éxito o fracaso de la comedia.
↳ Las Gradas: Asientos en torno al patio ocupados por familias, artesanos y menestrales.
↳ Las Lunetas: Bancos de iglesia situados en el patio, al lado del escenario, ocupados por hombres de mayor edad.
↳ Balcones, Rejas y Aposentos: Eran ocupadas por la nobleza y alta burguesía, y muchas de ellas contaban con celosías, que
permitían ver la representación sin ser visto.
 Los corrales de comedias
Corral de Alcalá Mesón de la Fruta
de Henares
EJEMPLOS E IMÁGENES

Corral del Príncipe

Corral de Almagro
Corral de La Cruz
Obra Teatral
de Lope de Vega
FUENTEOVEJUNA
 ÍNDICE DE LA OBRA

FUENTEOVEJUNA

Argumento Personajes

Temática
 ARGUMENTO
Fuenteovejuna fue escrita por Lope de Vega en Conociendo estos detalles, observamos
1619, (pleno auge del Barroco), aunque el periodo que la obra de Lope de Vega trata temas
en que ambienta los hechos se encuentra en como el poder colectivo que demuestra el
época feudal, acabando ya la Edad Media, pueblo desencantado antes su vil
durante la Reconquista, porque los Reyes gobernante.
Católicos aparecen y tienen un papel primordial. Como es lógico, otros asuntos muy
La obra se divide en 3 actos con dos líneas presentes son las traiciones y el abuso de
narrativas diferentes, que son los abusos del poder frente a la fidelidad y la amistad
Comendador y su necesidad por conquistar entre los ciudadanos capaces de unirse
Ciudad Real: por un bien mayor.
En el primer acto se desarrolla el También encontramos una vigorosa
enfrentamiento entre Fernán Gómez y defensa de la monarquía, que retrata a
Frondoso unos regentes sabios y justos, así como el
En el segundo observamos el triunfo del mal honor, incluso entre la gente más
al final de la accidentada boda del chico con sencilla, y el amor en su estado más dulce
Laurencia e inocente.
En el tercero la derrota del mal por parte del
poder colectivo del pueblo, que acaba con el
perdón real.
TEMÁTICA
Los temas principales de la obra son:

Poder del pueblo: Uno de los personajes de Fuenteovejuna es

el pueblo, como simbolo de la unión de fuerzas entre los que
no tienen poder y están en contra de la tiranía.

Abuso de poder: El Comendador es la figura que encarna el

poder abusivo y la corrupción, este es un tema que resuena
mucho a lo largo de la obra.

Honor: Este es uno de los temas clave en la literatura de Lope

de Vega . La defensa del honor propio es una constante en esta
obra y se puede ver reflejado a través de personajes como
Laurencia y Frondoso.

Amor: El amor también aparece en esta obra. Es el motor que

hace que Frondoso y Laurencia unan sus fuerzas porque se
aman y se respetan.
 PERSONAJES

COMENDADOR LAURENCIA FRONDOSO ESTEBAN MENGO

Es el villano de la obra, un Es la protagonista Es el enamorado de Es el alcalde de Es un gracioso (un

noble que abusa por su femenina, hija del alcalde Laurencia, se convierte en Fuenteovejuna y padre de personaje cómico en el
poder y su posición social de Fuenteovejuna y su esposo y defiende a su Laurencia. Su personaje es teatro español) y
comete atrocidades contra víctima principal del mujer a capa y espada. Es un símbolo de la sabiduría representa al pueblo
los habitantes de Comendador , es una un personaje noble y y la justicia, y su lealtad común. Aporta humor
Fuenteovejuna. Su mujer humilde y pastora valiente y representa la hacia el pueblo juega un a la obra pero también
personaje es un déspota, que obsesiona al tirano. Es dignidad y el honor de los papel importante en la participa en la trama
sin honor y mentiroso luchadora, valiente y habitantes del pueblo. obra. principal, mostrando
representa la corrupción y decidida, lo que le permite su solidaridad con los
la tiranía. defender su honor. Lidera demás habitantes.
la rebelión contra el
Comendador tras su
intento de violación y
consigue unir al pueblo y
salvar a su amado.
Fragmento de la Obra
Teatral de Lope de Vega
ACTO III ESCENA IV SALE LAURENCIA, DESMELENADA
LAURENCIA: Dejadme entrar, que bien puedo, en consejo de los hombres; que bien puede una mujer, sino a dar voto, a dar voces. ¿Conocéisme?
ESTEBAN: ¡Santo cielo! ¿No es mi hija?
JUAN ROJO: ¿No conoces a Laurencia?
LAURENCIA: Vengo tal, que mi diferencia os pone en contingencia quién soy.
ESTEBAN: ¡Hija mía!
LAURENCIA: No me nombres tu hija.
ESTEBAN: ¿Por qué, mis ojos? ¿Por qué?
LAURENCIA: Por muchas razones, y sean las principales: porque dejas que me roben tiranos sin que me vengues, traidores sin que me cobres. Aún no era yo de
Frondoso, para que digas que tome, como marido, venganza; que aquí por tu cuenta corre; que en tanto que de las bodas no haya llegado la noche, del padre, y no del
marido, la obligación presupone; que en tanto que no me entregan una joya, aunque la compren, no ha de correr por mi cuenta las guardas ni los ladrones Llevóme de
vuestros ojos a su casa Fernán Gómez; la oveja al lobo dejáis como cobardes pastores. ¿Qué dagas no vi en mi pecho? ¿Qué desatinos enormes, qué palabras, qué
amenazas, y qué delitos atroces, por rendir mi castidad a sus apetitos torpes? Mis cabellos ¿no lo dicen? ¿No se ven aquí los golpes de la sangre y las señales?
¿Vosotros sois hombres nobles? ¿Vosotros padres y deudos? ¿Vosotros, que no se os rompen las entrañas de dolor, de verme en tantos dolores? Ovejas sois, bien lo
dice de Fuenteovejuna el hombre. Dadme unas armas a mí pues sois piedras, pues sois tigres... --Tigres no, porque feroces siguen quien roba sus hijos, matando los
cazadores antes que entren por el mar y pos sus ondas se arrojen. Liebres cobardes nacisteis; bárbaros sois, no españoles. Gallinas, ¡vuestras mujeres sufrís que otros
hombres gocen! Poneos ruecas en la cinta. ¿Para qué os ceñís estoques? ¡Vive Dios, que he de trazar que solas mujeres cobren la honra de estos tiranos, la sangre de
estos traidores, y que os han de tirar piedras, hilanderas, maricones, amujerados, cobardes, y que mañana os adornen nuestras tocas y basquiñas, solimanes y colores!
A Frondoso quiere ya, sin sentencia, sin pregones, colgar el comendador del almena de una torre; de todos hará lo mismo; y yo me huelgo, medio-hombres, por que
quede sin mujeres esta villa honrada, y torne aquel siglo de amazonas, eterno espanto del orbe.
ESTEBAN: Yo, hija, no soy de aquellos que permiten que los nombres con esos títulos viles. Iré solo, si se pone todo el mundo contra mí.
JUAN ROJO: Y yo, por más que me asombre la grandeza del contrario.
REGIDOR: ¡Muramos todos! BARRILDO: Descoge un lienzo al viento en un palo, y mueran estos enormes.
JUAN ROJO: ¿Qué orden pensáis tener?
MENGO: Ir a matarle sin orden. Juntad el pueblo a una voz; que todos están conformes en que los tiranos mueran.
ESTEBAN: Tomad espadas, lanzones, ballestas, chuzos y palos.
MENGO: ¡Los reyes nuestros señores vivan!
TODOS: ¡Vivan muchos años!
MENGO: ¡Mueran tiranos traidores!
TODOS: ¡Tiranos traidores, mueran! Vanse todos
LAURENCIA: Caminad, que el cielo os oye. ¡Ah, mujeres de la villa! ¡Acudid, por que se cobre vuestro honor, acudid, todas!
 JUSTIFICACIÓN

-“¡Ah, mujeres de la villa! ¡Acudid, por

que se cobre vuestro honor, acudid,
todas!” Importancia del honor
-“¡Mueran tiranos traidores!” Mención
del abuso del poder y la tiranía
-“Juntad el pueblo a una voz; que todos
están conformes en que los tiranos
mueran” Uso de la unión del pueblo como
la solución
 ¿TIENES ALGUNA
DUDA O PREGUNTA?
MUCHAS
GRACIAS
Espero que haya sido interesante