UNIVERSIDAD NACIONAL DEL CALLAO
Ciencia y Tecnología rumbo al Tercer Milenio
FACULTAD DE INGENIERIA ELECTRICA Y ELECTRÓNICA
ESCUELA PROFESIONAL DE INGENIERIA
ELECTRÓNICA
TEMA : PAPER “TIPOS DE MARINERA”
PROFESOR: Ing. MOSCOSO
CURSO : ACTIVIDADES CULTURALES
ALUMNO :
SOLIS ROBLES ROBERTO DAVID 1413210144
BELLAVISTA – CALLAO
2017
TIPOS DE LA MARINERA
Roberto David Solis Robles
Abstract
El nombre de marinera fue puesto por escritor peruano Abelardo
Gamarra, conocido como “El Tunante”, se le bautizó con el nombre de
Marinera, en homenaje a la Gloriosa Marina de Guerra Nacional. Es un baile
de pareja, la elegancia de pie femenino, los suaves movimientos del pañuelo
en la mano, el varón conquistador y enamorado. En este Paper explicaremos
la historia, los tipos de Marinera y el uso del Pañuelo
INTRODUCCIÓN
La Marinera Norteña es el baile Nacional del Perú. Es la expresión musical
del sentir popular, libre y espontánea. La alegría de su ejecución con pasos
y figuras donde las parejas hacen derroche de gracia, picardía, habilidad,
destreza y donaire nos muestran un coloquio de insinuación y
enamoramiento con las características propias de un hecho folklórico.
Originalmente se le conocía como el nombre de "Zamacueca", pero en 1880
debido a la inspiración del escritor peruano Abelardo Gamarra, conocido
como “El Tunante”, se le bautizó con el nombre de Marinera, en homenaje a
la Gloriosa Marina de Guerra Nacional.
Es un baile de pareja, la elegancia de pie femenino, los suaves movimientos
del pañuelo en la mano, el varón conquistador y enamorado son elementos
que conforman la herencia de danzas europeas y africanas que fusionadas
a las danzas indígenas dieron como resultado la marinera.
La vestimenta de la mujer consta de una blusa y falda, ambas varían según
la región geográfica en la que se practique, por eso hay tanta variedad en
cuanto a colorido y diseño. Es un reflejo de la vestimenta de fiesta de la mujer
peruana de época colonial. Muchos de los trajes son bordados a mano o
tienen finos encajes. Para completar el vestuario, se acompaña de finísimas
alhajas de oro o plata. En cuanto a la vestimenta del varón, es mucho más
sencilla: consta de traje, un poncho de lino, una faja y un sombrero de paja.
TIPOS
La Marinera Norteña:
Danza de pareja libre identificada a nivel
nacional por sus características propias. La
Marinera en el norte es ágil, airosa, elegante,
libre, alegre y espontánea, mostrando durante
todo el baile un coloquio amoroso en el cual la
dama coquetea con picardía, astucia e
inteligencia e insinuación expresando su
afectividad, mientras el varón galantea,
acompaña, acecha y conquista a su pareja. Este mensaje se
desarrolla durante la ejecución del baile.
En las damas se usan los vestidos propios de cada pueblo (Moche,
Huanchaco, Trujillo, Piura, Catacaos, Monsefú, Mórrope, Paita y
otros), con las características singulares de costura, bordados o
tejidos típicos de la zona.
En consecuencia NO HAY VESTIDOS DE MARINERA NI DE
TONDERO, la ejecución y difusión de nuestros bailes simplemente se
realizan con los atuendos que corresponden a su lugar de origen.
En los varones es muy representativo el típico chalán de poncho
blanco o colores claros (beige, lúcuma) tejidos a telar con hilos teñidos
en los diferentes pueblos norteños (Monsefú, Catacaos, Lambayeque,
Pacasmayo, Trujillo, Piura Mórrope, San Pedro de Lloc y Moche)
sombrero de paja de ala ancha, pero también se usa terno blanco
(saco, pantalón y chaleco) de dril de costura simple con
características propias de nuestros cálidos pueblos norteños,
completando su atuendo con sombrero de paja de ala ancha y el
pañuelo en mano que hace de nuestra marinera un "Baile de pañuelo".
La Marinera Limeña:
Es la más lenta, pero llena de gracia y salero, generalmente remata
con una resbalosa.
Es la expresión de nuestro baile
nacional en los departamentos de
la Costa Central y en especial de
la capital de la república.
Baile de pareja mixta con
mensaje de amor, coloquio que
permite el enamoramiento de sus
protagonistas, gracia y coquetería propia de la mujer peruana que
insinuante expresa su sentir al ritmo de la música ante un apuesto
varón que tratará de conquistarla acompañando y respondiendo a sus
requerimientos. En esta Marinera podemos distinguir perfectamente;
- Primera de Jarana
- Segunda de Jarana
- Tercera de Jarana
- Resbalosa
- Fuga.
La gracia de los bailarines pone el encanto y la alegría de sus
sentimientos espontáneos acompañados de habilidad y destreza.
La marinera limeña es garbosa y señorial, de pasos cortos, exige
reglas estrictas en sus cantos y bailes sumamente elaborados.
También conocida como "marinera de costa centro" es el elegante
baile de la zona de Lima y que tiene sus inicios en la colonia. Esta
variante de la marinera es cantada acompaña con guitarra, palmas y
también por supuesto...con el
clásico "cajón peruano". El canto
es el que invita a los amarres por
lo que no ha de bailarse si no se
canta y tendrá que bailarse tanto
como las marineras y resbalosas
duren, hasta que el varón o la
dama se rinda o se les caiga el
pañuelo. Las marineras (primera,
segunda y algunas veces
tercera) pueden bailarse solas o
acompañadas con su resbalosa o resbalosas, ya que estas pueden
ser más de una dependiendo del ánimo de los cantantes, por lo que
es más emocionante cuando esta se "pone para jarana" o en
"contrapunto.
La Marinera Serrana:
Es de carácter melancólico, la marinera tiene dos formas de
interpretación claramente diferenciables la de la Costa con música
más alegre y de ritmo, y la de la Sierra de ritmo musical más lento, en
cuya coreografía prima el señorío.
Pensamos que dentro de las marineras serranas, la puneña que es
preludio obligado de la pandilla tiene una personalidad propia.
Es la expresión mas cabal del modo de ser, sentir, amar y divertirse
de los puneños, se baila en Carnavales, lo que hace que estos sean
ansiosamente esperadas durante un largo período lleno de
preparativos, la fiesta dura 8 días, las pandillas llenan de luz y colorido
las calles de la ciudad. Bailada primitivamente por la cholada o por las
cholas y señoritas en busca del amor, ha llegado a todos los niveles
sociales.
La coreografía extensa complicada y muy elegante con múltiples y
variadas figuras, se ejecuta por parejas que danzan alegremente a la
voz del varón de la primera pareja, que recibe el nombre de "
BASTONERO”.
Debemos considerar la identificación característica de los diferentes
pueblos de la sierra sur del Perú llegando a tomar algunas pequeñas
diferencias en la ejecución de nuestra Marinera, hoy podemos
apreciar valiosas expresiones que se difunden como Marinera
Ayacuchana, Marinera Arequipeña, Marinera Cusqueña, y otras que
sin perder la esencia de nuestro Baile Nacional nos muestran el
mensaje de amor, coloquio y enamoramiento con la gracia, elegancia
y coquetería de la mujer peruana, acompañada por un varón galante
y conquistador.
MANEJO DE PAÑUELO
El pañuelo blanco es el símbolo de la marinera actual y así figura en poesías,
canciones y fotos antiguas. Pero hemos visto en ilustraciones de Pancho
Fierro y en otras acuarelas y viejos retratos que se bailaba con pañuelo o sin
él. Cuando lo hubo, lo cual ocurría las más de las veces, éste era
generalmente rojo. Seguramente porque los arrieros lo usaban siempre,
ceñido a la frente (Radiguet, 1841, p.22). Era actividad profusa en una Lima
todavía sin motores, en que no se contaba con ruedas para ningún sitio.
Precisemos que esos arrieros, presumiblemente buenos jaraneros, eran por
lo general mulatos, zambos y aun negros; llevaban un sombrero encima del
pañuelo, al que anudaban sobre la oreja; no olvidemos que tanto la
zamacueca como la marinera fueron bailes eminentemente populares.
Sigamos. Hemos visto usar al danzante un sombrero a modo de pañuelo y
sombrero y pañuelo a la vez. Y con la "Cristina" (esa prenda militar de
cabeza) a guiso de pañuelo. Asimismo, con cigarro prendido, él o ella; con
donaire y al desagaire.
Igualmente, en otros grabados observamos un pañuelo cogido en los
extremos por sus puntas, costumbre que se usaba tanto por los danzantes
como por las bailarinas, y que conste que esta forma figura muchas veces
en acuarelas que son tituladas como zamacuecas. También hemos
contemplado (siempre en acuarelas) al varón con el pañuelo encima de la
cintura, aunque por un instante, sin duda.
El pañuelo era más grande en esos tiempos; la gente popular lo llevaba
amarrado a la cabeza. Ese, generalmente, era el que utilizaba el pueblo,
tanto los negros como los mestizos, hasta los finales del siglo XIX. El pañuelo
blanco, más pequeño, que se portaba en el bolsillo, pertenecía a las clases
medias y altas y responde al proceso del "adecentamiento" de la marinera o
zamacueca, estos dos términos continuaron usándose como sinónimos a
fines del siglo XIX y principios del XX.
Habíamos leído que se bailaba a veces con una botella a modo de pañuelo
en los momentos máximos de una jarana "bien de adentro". Y esto era
factible en zamacueca o marinera del tipo "borrascoso". Hemos visto láminas
al respecto.
Hace muchos años había personas, y las vimos, que podían bailar marinera
con un vaso de pisco en la cabeza, sin derramar gola y sin perder el compás
ni la gracia. Eran, por lo general, genle afrolimeña y que trabajaba en
entidades respetables. Los recordamos. En suma, lo que valía antiguamente
era la alegría y la creatividad. Pero retomemos al pañuelo.
Hoy existen pautas demasiado igualitarias. "La marinera puede morir de
Academia", ha dicho Alicia Maguiña. Efectivamente, por ejemplo, ahora
todos los danzantes de marinera en las academias sacan el pañuelo al
mismo momento cuando van a empezar a bailar, y lo cogen todos del mismo
modo. Y así en lo demás.
También habría que citar lo que dicen los viajeros cultos: por ejemplo, que
se dejaba caer el pañuelo al final, "como rendición de la mujer ante el
hombre" (Botmilieu, 1847). Ellas, a ratos, 'bailando, lo movían coquetamente
ante el rostro del varón" (Ordinaire, 1885) y "tratando de esquivar su mirada"
(p.25).
Por supuesto que el uso del pañuelo no ha sido privativo de la marinera, ni
de su antecesora, la zamacueca. Había varios "bailes de pañuelo" durante
la etapa virreinal.
CONCLUSIONES
1. Como podemos apreciar en la actualidad, nuestra marinera ha sufrido
muchos cambios en sus movimientos sobre todo en el norte del país y vemos
que los bailarines saltan como si fuera huayno, la mujer levanta demasiado
la falda o peca de agarrar mucho tiempo la falda con las dos manos, y nos
da la impresión de que estuviera imitando al baile panameño. En cuanto al
varón empieza a correr con pasos exagerados y acrobáticos, en lo que se
refiere a la vestimenta del “chalán” y haciendo referencia a esta vestimenta,
podemos decir, que el varón viste bien sea todo de blanco o de crema, sea
con poncho o con terno, y todos nos damos cuenta que durante mucho
tiempo se viene estilizando la vestimenta tanto de la mujer como la del varón,
estamos de acuerdo en cuanto al color.
2. Puesto que la Marinera es un baile de tierra, de zapateo, de escobillado, de
cepillado, punta y taco; en fin creo que lo hemos desfigurado a través de los
encargados de difundir este baile, ya que no es como dice el Sr. Fernando
Romero donde considera a la “zamba colonial, como madre de la marinera,
al Sr. Aurelio Collantes “La voz de la tradición”, recopilador peruano y
autoridad en estos menesteres quien señala al Sr. Radiguet y Strain como
verdaderos historiadores de este ritmo, pues pintan de cuerpo entero y con
lujo de detalle a nuestro baile nacional.
3. No olvidemos también que en Trujillo. “Capital de la Marinera” el Sr. Cristóbal
Campana, estudioso y buen crítico, se ha ocupado en múltiples ocasiones
sobre la forma como se ha cambiado nuestro baile y dio la voz de alerta para
evitar que los encargados de dirigir academias de este baile enseñen a las
nuevas generaciones la verdadera marinera y no otro ritmo diferente a
nuestro baile peruano.
BIBLIOGRAFÍA
BARIL, Jacques. “La Danza Moderna“. Paidos. Ed París 1977
HOGHE, Raimund. Pina Bausch. “Historia de teatro-danza por Raimud
Hoghe“. Ultramar editores, S.A. Barcelona,1988
LEVER, Maurice. “Isadora“. Ed Circe. 1989, Barcelona
GUERENABARRENA, Juanjo. “Kazuo ohno: La inaccesible profundidad
del ser“. El Público.Madrid 1997
JOCHEN SCHMIDT. artículo publicado en el correo de la UNESCO.
Enero 1996 : “La escena moderna.Manifiestos y textos de la época de las
vanguardias”
