Actividades Leitmotiv
La música de Star Wars – El Leitmotif y su uso en ‘El Imperio Contraataca’
Con motivo de los recientes conciertos de John Williams en Londres y Viena,
que desafortunadamente no se pudieron llevar a cabo en la forma prevista
(ver noticia-1 y ver noticia-2), os teníamos preparado un artículo que se aleja
un poco de los que habitualmente os venimos trayendo.
A continuación, el compositor, orquestador y director de orquesta Juanjo
Molina, nos habla en este artículo especial para SoundTrackFest, sobre la
música de Star Wars, del uso del Leitmotif (o tema musical), y la aplicación de
los diversos temas por parte de John Williams, en una de las películas más
emblemáticas de la saga: “El Imperio Contraataca”.
EL CONCEPTO DE “LEITMOTIF”
Una de las herramientas que todo compositor cinematográfico posee para
construir la banda Sonora de una película es el Leitmotif. El leitmotif (en
Alemán Letimotiv, “leading motive”), es un término que se empezó a utilizar por
primera vez para analizar las óperas de R. Wagner, y más concretamente se
define como un tema musical que se utiliza para reforzar la acción dramática,
dar una identidad a los personajes o establecer motivos que el oyente asocie
con un evento dramático. También podríamos definirlo como el “motivo musical
conductor que individualiza a un personaje, define una idea o situación, que
tendrá tanta influencia sobre la concepción y el sentido psicológico profundo de
la música cinematográfica” (Colon, C.;Infante, F. Historia y teoría de la música
en el cine: presencias afectivas. Alfar 1997).
Uno de los atractivos y funciones que tiene el Leitmotif como herramienta para
el compositor es la habilidad para enganchar al espectador por medio de la
acumulación, por lo que significa, y todo ello gracias a la memoria del oyente,
que hace que asocie emociones al escuchar el motivo y luego las pueda revivir
al volver a escucharlo más adelante. Uno de los usos que más se dan del
Leitmotif es que en el momento en que el personaje, objeto, situación o idea
aparece en pantalla, es el momento en el que el compositor utiliza el tema
musical de forma que el espectador tiene más fácil la identificación de ambos
elementos; sin embargo, una de las grandes aportaciones de John
Williams en el uso del leitmotif fue adjudicar un tema a un personaje cuando
este no estaba en pantalla. Esto ocurrió en la película Jaws, donde el Tiburón
no aparece en escena hasta la segunda mitad de la película y sin embargo
gracias al Leitmotiv el oyente percibe claramente su presencia de forma que se
consigue dar el suspense necesario a la acción y asocia el motivo con el
ataque, sin necesidad de que aparezca en imagen.
Otra forma de uso totalmente distinta del leitmotif es, como hemos comentado
anteriormente, cuando se asocia un tema musical a cada personaje, objeto,
acción… y este tema va evolucionando a la vez que evolucionan los
personajes, de forma que no volvemos a oír de la misma forma el tema la
primera vez con respecto a las siguientes. Esto lo podemos ver en películas
como Star Wars. En el caso de la saga galáctica, Williams comienza
conceptualmente utilizando el concepto Wagneriano de Leitmotif pero luego lo
expande variándolo dependiendo de las características y momento de la
historia en que lo tenga que utilizar.
Otro elemento importante es la Unidad temática, donde podemos decir con
respecto a John Williams que se ven la retórica del romanticismo y la tonalidad,
así como la influencia de compositores como Prokofiev, como su gran base de
trabajo. También vemos la tendencia en todas sus bandas sonoras a que haya
unidad, es decir, a intentar utilizar el mismo sistema de trabajo a lo largo de su
obra.
Esta idea de unidad temática, además se apoya en el concepto antes tratado
del tema de personaje. Es decir, el hecho de que utilice el
sistema Wagneriano del leitmotif para cada personaje hace que al repetirse
durante la película, dé sensación de unidad a toda la banda sonora. También
sucede que, como hemos dicho antes, si un tema se asocia a un personaje,
idea, acción… entonces al repetirse también tenga muchas opciones de que
cambie a lo largo de la película en cuanto a textura, tonalidad, timbre… lo que
algunos autores consideran que puede ser negativo para reconocer el tema por
parte del espectador, pero que sin embargo, trabajar con el modo “tema y
variación” hace que la unidad de la obra se refuerce.
En pos de esa unidad temática, el compositor se enfrenta entonces a la
decisión de qué temas debe componer desde el punto de vista jerárquico,
cuantitativo y cualitativo. En este sentido podemos hablar de lo que autores
como C. Xalabarder tratan como “Pirámide de Poder”, donde establece los
temas utilizados en una película según su importancia. Así, podemos
distinguir Tema Principal, Temas Centrales, Temas Secundarios, Subtemas,
Motivos y Fragmentos.
EL LEITMOTIF EN “EL IMPERIO CONTRAATACA”
Dentro de la película “La Guerra de las Galaxias – El Imperio Contraataca”, que
analizaremos a continuación, y atendiendo a lo definido anteriormente,
podemos comprobar la cantidad de motivos que tienen una asociación con
algún elemento en la historia. Siguiendo este criterio podemos ver los
siguientes temas:
Tema principal / Tema de Luke
Tema del Halcón Milenario/ Tema Rebelde
Tema de la Fuerza
Tema de Leia
Tema de Vader
Tema de Han y Leia
Tema de Yoda
Tema de Boba Fett
Tema de Lando / Ciudad de las Nubes
Tema de los Androides
Tema de los Asteroides
Atendiendo a la forma en que John Williams jerarquiza todos estos temas
podríamos establecer un criterio en función de la clasificación de C.
Xalabarder y en función de la importancia que cada tema tiene dentro de la
historia.
En cuanto al tema principal, estamos ante uno de los ejemplos típicos de lo que
es un tema principal por definición en cuanto a que el llamado “Tema Star
Wars” o “Tema de Luke”, es el principal en cuanto a que es el elemento eje de
toda la historia en toda la saga. No lo es necesariamente porque sea el primero
que escuchamos en cada una de las películas, sino porque el mensaje y centro
de la historia es el que se asocia desde el primer momento a este tema.
Una vez establecido el tema principal, tendríamos que establecer los temas
centrales utilizados por Williams en la película. Tema central es aquel que
aunque no tiene tanta importancia como el principal, tiene la responsabilidad de
contar la historia y por tanto tiene una gran importancia narrativa. En este
sentido podríamos hablar de temas centrales en El Imperio Contraataca como
el tema de Darth Vader, el tema de Han y Leia, el tema de la fuerza (2:11),
el Tema de Leia y el Tema de Yoda (3:28).
Por supuesto el tema principal no deja de ser también un tema central aunque
como hemos dicho anteriormente es el más importante de todos. En este
sentido hay que destacar la confusión que suele haber especialmente en esta
película con el “Tema de Darth Vader” (1:27) en cuanto a que se considera
tema principal, y hemos de recordar que el elemento que jerarquiza un tema no
es ni la calidad de la composición ni el número de veces que la escuchamos a
lo largo de la historia, sino la importancia narrativa que tiene. En este caso la
“Marcha Imperial” se utiliza como contratema. Al igual que en la historia vemos
la lucha del bien y el mal, musicalmente también podemos apreciar como
tenemos una música principal, protagonista, y su correspondiente antagonista
en la figura de Vader y su leitmotif.
A partir de aquí, podemos ver cómo el resto de temas los podemos incluir
dentro de la categoría de Secundarios en cuanto a que no tienen la misma
responsabilidad narrativa que los anteriores. En este sentido, se utilizan más
como elementos emocionales e informativos para momentos muy concretos
dentro de la historia como por ejemplo el caso del “Tema de los Asteroides”
que suena como tema de situación, cada vez que vamos a esa parte de la
película dentro de ese gran montaje paralelo que tenemos desde que Luke y
el Halcón Milenario se separan en el Planeta helado de Hoth hasta que se
encuentran al final en Bespin. En este caso, la música nos sitúa en el momento
en el que la acción se centra en la persecución dentro del campo de
Asteroides.
También hay que destacar determinados subtemas y motivos de menor entidad
que sirven para destacar acciones muy concretas como el Tema del Halcón
Milenario que suena sólo en momentos cuando vemos a la Nave de Han
Solo realizar algún acto destacable y que la música marca más como gesto que
acompaña a la acción, pero que no tiene entidad suficiente a lo largo de la
historia como para categorizarla de tema.
En cuanto a los usos que se le da a los temas, podemos utilizar a modo de
ejemplo el Tema de Vader. A lo largo de la película lo escuchamos
mayoritariamente cada vez que el montaje nos lleva a una escena donde
aparece el Lord Sith o al menos cuando su presencia y/o influencia quiere ser
transmitida por el director al espectador. La cuestión es cómo es utilizado el
tema. Normalmente, lo solemos escuchar con su ostinato rítmico característico
a modo de marcha militar utilizando metales para la melodía, queriendo dar
peso, potencia y drama a lo que representa (es la figura del antagonista).
Podemos verlo en el siguiente ejemplo a partir del 1:27 donde lo escuchamos
por primera vez en la película en todo su esplendor. Sin embargo, podemos ver
cómo en determinados momentos Williams lo varía en cuestión de tempo en
una escena fundamental cuando congelan a Han donde se usa prácticamente
como marcha fúnebre, o incluso al final de la película cuando Luke ha sido
rescatado de Bespin y habla desde el Halcón Milenario con Vader, utilizando su
presencia con su tema pero esta vez usando las flautas, a partir del 3:14, para
insinuar su presencia quitándole todo el peso que hasta ese momento se nos
había mostrado, e intentando convencer a Luke de que se pase al lado oscuro.
Otro ejemplo lo podemos encontrar en el tema principal de Luke. Podemos ver
cómo Williams varía la melodía en función del estado de ánimo de Luke, por
ejemplo cuando intenta sacar su nave del pantano de Dagobah utilizando la
fuerza pero fracasa, a partir de 1:45, cambiando la melodía de modo mayor a
modo menor dándole el típico carácter triste y apagado que se le suele asignar
a esta escala.
Si nos fijamos bien en el uso de los temas antes citados a lo largo de la
película, podemos ver cómo Williams nos cuenta la historia a través de la
música aportando el subtexto narrativo que suele llevar este tipo de uso de la
música en el cine, dándole sentido a lo que se ve en pantalla y a lo que no se
ve, a base de plantearnos los temas y variándolos en cuanto a timbre, tempo,
armonía o incluso las propias melodías, aunque de forma que sigan siendo
reconocibles para el espectador.
La Forma Musical 1
By maria jesus camino
Análisis. Tipos de Formas y Frases Musicales
1. ¿Que tipo de construcción de frase se utiliza en el siguiente fragmento?
Contraste
Repeticion
Variacion
2. Elige la forma de la siguiente obra musical
Forma ternariaABA
Forma ternaria ABB
Forma binaria AB
3. Analiza la siguiente frase musical y elige la opcion correcta
Repeticion. Frases a-a
Contraste. Frases a-b
Variación. Frases a-a'
4. ¿Que tipo de forma musical ves en este fragmento musical?
Forma primaria A-A
Forma ternaria A-B-A
Forma binaria A-B
5. En la siguiente frase musical se utiliza la repetición de un motivo
True
False
6. En la siguiente frase musical se utiliza el contraste, la segunda frase es
totalmente diferente a la primera
True
False
7. ¿Como defines esto?
frase
semifrase
motivo
tema
8. La forma "Rondó" tiene el siguiente esquema..
A B A B A C
A B A C A D
A A B B C C
A C B A C A
9. Una Frase Musical puede estar formada por dos o más semifrases
True
False
10. Elige el tipo de Forma correcta..
Forma primaria A A'
Forma binaria A B
Forma ternaria A B A
La Forma Musical 2
By mª jesús camino
Ejercicios sobre Estructuras musicales básicas
1. ¿A qué tipo de Forma Musical pertenece la estructura A B B?
Primaria
Binaria
Ternaria
2. La estructura A A' es una Forma Binaria
True
False
3. La siguiente estructura A B A C A D es una forma....
Rondó
Binaria
Ternaria
4. ¿Cuál es la estructura de esta obra de Mozart?
Forma Ternaria A B C
Forma Primaria A A'
Fora BInaria A B
5. ¿Cuántas frases hay en la obra de Mozart del ejercicio anterior?
2 frases en cada parte de la obra
4 frases en cada parte de la obra
6 frases en cada parte de la obra
6. En la obra anterior Mozart utiliza este pequeño motivo musical para
desarrollar la composición
True
False
7. La siguiente frase musical está formada por 3 semifrases
True
False
8. La siguiente forma es un Tema con Variaciones ¿En qué consiste la
primera variación?
Variación Melódica
Variación Rítmica
Desarrollo
Variación Armónica
9. Señala la Forma musical correcta del siguiente ejemplo..Ten en cuenta
los signos de repetición.
Forma Ternaria A B C
Forma Binaria A B
Forma Ternaria A B A
Forma Ternaria A A' A
10. ¿Cuántas Semifrases hay en esta frase musical? Responde con una
palabra..
11. El ejemplo anterior está basado en dos motivos rítmico-melódicos.¿Es
este uno de esos motivos?
MELODÍA Y FORMA MUSICAL
FORMAS MUSICALES
LA MELODÍA NOS DA LA FORMA
Tras aprender a analizar la melodía de las obras musicales, seremos
capaces de aprender cuál es la forma de cada obra.
Mapa conceptual Forma musical
Actividades para trabajar la forma musical:
Tipos de frases musicales
Estructuras musicales básicas
Análisis de partituras sencillas
Ejercicios de forma musical
¿Te atreves a realizar un análisis? Pincha aquí:
Ejercicios de análisis
La forma musical: audiciones
Forma Estrófica A A A ...
Ir a descargar
Tema con variaciones A A' A'' A'''...
Ir a descargar
Forma Binaria AB
Ir a descargar
Forma Ternaria
Ir a descargar
Forma Rondó ABACADA...
Ir a descargar
Danzamos un Rondó: Danza de los siete saltos
Intro A B A C A D A E A F A G A H A
Ahora será tu mismo el que realizarás una danza con tus compañeros.
Elegid una canción, averiguad la forma musical y plasmarla por medio de
expresión corporal. La repetición o variación de vuestro movimientos nos
ayudarán al resto a de la clase a adivinar la FORMA de la canción.
