La comunicación en el teatro
La comunicación es el acto por el cual un individuo establece con otro un contacto que le
permite transmitir una información desde un emisor a un elemento receptor.
En el teatro pueden haber uno o más emisores. En primer lugar estaría quien escribe la
obra(dramaturgo).
Los elementos básicos en cualquier acto de comunicación:
Emisor: el que emite el mensaje.
Receptor: el que lo recibe.
Mensaje: información que se transmite.
Código: sistema de signos que conocen tanto el emisor como el receptor.
Canal: medio físico por el que se transmite el mensaje.
Contexto: situación compleja en la que se transmite el mensaje y en la que se hayan tanto el
emisor como el receptor.
Podemos aplicar este esquema al teatro, y nos daremos cuenta de que se trata de un acto de
comunicación muy complejo.
Para Kowsan (1997 p. 139-140), en el hecho teatral coexisten un emisor y un
receptor. La información es interpretada según el contexto y la percepción de estos
agentes. Se establece una relación entre significante y significado, con la que adquiere
sentido el mensaje y se convierte en fenómeno dinámico. “los términos fundamentales -
emisor, receptor, mensaje, canal, código- se encuentran en la mayor parte de las
definiciones de comunicación teatral (o de comunicación en el teatro).”
Según Kowsan (1997) en el Tesoro de la lengua francesa (1977), Tomo cinco, se
encuentra una definición antropocéntrica de la semiosis o funcionamiento de la
comunicación y los signos en el teatro.
● Proceso por el cual una persona (o un grupo de personas) emite un mensaje y lo
transmite a otra persona (o grupo de personas) que lo recibe, con un margen de
errores posibles (debidos, de una parte, a la codificación del lenguaje hablado o
escrito, lenguaje gestual o de otros signos y símbolos por el emisor, y también a la
descodificación del mensaje por el receptor, y de otra parte, al vehículo o canal de
comunicación utilizado).
Kowsan (1997), cita también la definición general de Jossette Rey-Debove,
Semiotique (París 1979): “Transmisión de mensajes por medio de signos, de señales, de
un emisor a un receptor, según un canal. La comunicación no funciona a no ser en una
situación en que se comparta el código, y en ausencia de ruidos.” Kowsan divide la
comunicación teatral, en dos clases:
La interna, o intraescénica, se produce sobre el escenario entre todo el equipo de
creadores. Incluso durante la representación teatral, es el acto de comunicación que se
verifica entre actores y personajes, de actores con otros actores y de personajes hacia
otros personajes. En la externa, o extraescénica, el rol de emisor le corresponde a todo el
equipo creador, mientras que el receptor o destinatario, al espectador. El receptor puede
percibir e interpretar un signo, incluso cuando no sea intencional, o provocado por el
emisor.
Pavis (1998 p. 86-87), cita por su parte a dos autores con una definición antagónica
sobre el problema de la comunicación teatral:
a) Osolsobe (1980), la considera posible, como un proceso de intercambio de
información entre el escenario y la sala. La representación es transmitida al
público por los actores y el aparato escénico. “el teatro es el arte y el prototipo
de la comunicación humana (…) lo exclusivamente específico del teatro es que
representa su objeto, la comunicación humana, a través de la comunicación
humana (…)”;
b) Y para Mounin (1970), un tanto escéptico, es un intercambio simétrico en que,
el público se convierte en receptor y utiliza el mismo código del emisor. “el
juego teatral no es comunicación (…) el espectador se mantiene siempre en sus
posiciones; para responder, sus únicas armas son el aplauso o los tomates”
Por su parte Talens et. al. (1999), recurre también a Mounin (1970), quien
considera que entre el escenario y el público no tiene lugar ninguna comunicación. Para
él, la interpretación actoral no es un fenómeno comunicativo, ya que no se ajusta a un
mensaje puramente lingüístico. El modelo de toda comunicación afirma, se constituye de
signos verbales que se intercambian entre hablante y oyente, “La primera cuestión que
hay que plantearse es la de saber si el espectáculo teatral es, comunicación o no”.
Al respecto de la teoría precedente, aunque si bien es inusual que en el teatro
tradicional el espectador interactúe verbalmente con los actores, existen también otras
técnicas teatrales como las de Santiago García, Augusto Boal y Enrique Buenaventura que
flexibilizan esta postura. Con estos teóricos, el espectador es tomado en cuenta e
intercambia su rol con los actores, o sube al escenario y actúa con ellos. La tesis central de
Mounin quedaría refutada, porque estas técnicas, sí permiten el doble intercambio verbal
entre actores y espectadores y por lo tanto, sí es efectiva la comunicación teatral.
Por su parte Talens et. al., (1999 p. 271), considera que la comunicación teatral
representa un caso especial, porque sus condiciones se diferencian significativamente con
las de la comunicación estética y de otros géneros artísticos “(…) en el escenario se crean
signos con el fin de constituir significados, a los que los espectadores atribuyen a su vez
significados.”
Por su lado Núñez (2007), especifica que en el caso de la comunicación teatral,
existe un gran número de agentes y funciones que intervienen en este proceso:
● El modelo básico de la comunicación teatral consta de un emisor que emite un
mensaje codificado a través de un canal, para que un receptor lo descodifique. Este
código debe ser común, entendido y pactado por emisor y receptor y está
conformado por una compleja superposición de signos que pueden combinarse,
estableciendo pactos o convenciones.
● El emisor teatral es múltiple y se puede estudiar desde dos perspectivas: el binomio
actor-personaje, y el grupo de creación, es decir el autor, director, colaboradores del
director y actores. El receptor es un auditorio heterogéneo y múltiple, pero también
lo son otros actores, técnicos y, lo que complica más la cuestión: otros personajes
como receptores.
