TEORÍA DE LA
INTER/TRANSMEDIALIDAD
Doctorado en Letras
Instituto de Investigaciones Literarias
“Gonzalo Picón Febres”
Facultad de Humanidades y Educación
Universidad de Los Andes
Mérida/Venezuela
Del 30 de julio al 03 de agosto de 2018
Profª. Lilibeth Zambrano
VILARIÑO Pico, María Teresa (2016):
“'Intermedia/Transmedia(lidad)‘ como modelos de
un método de investigación literario y cultural”.
En: Artnodes. Revista de Arte, Ciencia y
Tecnología. № 18, Universitat Oberta de
Catalunya.
Avances tecnológicos
Interactúan con la
literatura, la culturas y
las demás artes
Nuevo marco de
estudios
Humanidades digitales:
‟convergencia cultural” /
expansión de la literatura y
las humanidades
Transformación en
bytes
De casi todos los soportes
conocidos: cine, música,
libros, fotografía, cómic,
televisión y otras formas
artísticas
Intersección inevitable
e indispensable entre
la informática, los
medios digitales y los
estudios humanísticos
Tiempo de convergencia mediática
y cultural (Henry Jenkins)
Integración de los diferentes medios
Aparición de diferentes lenguajes
forjados a partir del empleo de soportes
viejos y nuevos
Remediación (2000)
Término fundacional de
Bolter y Grusin
“Si efectuásemos una aproximación
teórica, crítica y comparada a la
concepción tan compleja de la obra
literaria en el marco de las humanidades
digitales, en estos tiempos de la
intermedialidad y transmedialidad, de
narrativas cruzadas, hibridaciones y
performatividades, deberíamos
indudablemente relativizar, primero, el
concepto de género y, segundo, asumir la
convergencia como nuevo contexto
epistemológico [...]” (Vilariño 2016: 74).
A partir de…
Una reflexión interdisciplinaria
Desde esferas del saber y del arte diversos: la
estética, el cine, la filosofía, el teatro, la música, la
televisión, las artes plásticas, la fotografía, la
biología, la antropología, etc.
…sobre el
funcionamiento de la
convergencia
mediática y cultural
…de gran
parte de la Delinear un Para un
creación diagostico…
mapa
contemporánea
…vinculado a los
nuevos lenguajes
artísticos
Fuera de las
taxonomías
genéricas
Proxecto Le.es Universidad de
(Literatura Santiago de Antijerárquico
Electrónica en Compostela
España) (2009)
Consolidación de un
espacio académico no
canónico ni
canonizador
Un espacio intermedial, de
cultura Mix, desde donde se
elaborasen textos en los
cuales confluyesen lo verbal,
lo visual y lo sonoro
El producto de este
proyecto: Textos a escape. A
literatura e a cultura na era
dixital (2011), bajo la
coordinación de María
Teresa Vilariño Pico
Más tarde, después de
reconsideraciones importantes del
grupo a propósito del concepto
transmedia, surge un nuevo
proyecto y un nuevo libro:
Narrativas cruzadas. Hibridación,
transmedia y performatividad en las
humanidades digitales (2016), bajo
la coordinación de María Teresa
Vilariño Pico
• Trazar un mapa de la producción
Narrativas
contemporánea / actuales
cruzadas, el
lenguajes artísticos / de la
proyecto
península ibérica
• Proporcionar una metodología y
herramientas para el análisis de
Narrativas
los nuevos productos
cruzadas, el
convergentes / delimitar y
proyecto
esclarecer los conceptos
pertinentes
Nuevo proyecto de Le.es
Proyecto Performa. El teatro
fuera del teatro.
Performatividades
contemporáneas en la era
digital (2016): el teatro fuera
de los escenarios, diseminado
en el contexto urbano, en el
ciberespacio, en el cine, etc.
Modelos teatrales aplicados a
las nuevas tecnologías / y a
otros medios artísticos: el
teatro virtual, el teatro
cyborg, el hombre máquina /
la fotografía o el cine
La ocupación de espacios
públicos, la danza en la calle,
el miniteatro, los festivales y
performances poéticas: teatro
enmarcado en un espacio
intermedial
Teatro en el espacio
intermedial
Se vale de sus propios
dispositivos semióticos y
atienden a los conceptos de
interactividad, inmersión,
corporalidad, tiempo real o
virtualidad: confluencia de la
literatura con la imagen y el
cibertexto
“Trazado el marco de investigación,
querría plantearme la pregunta de qué
productos, universos, conceptos,
subconceptos se deberían incluir, desde
un punto de vista teórico y comparado
dentro de términos clave como
transmedialidad, multimedialidad,
intermedialidad, crossmedialidad,
omnipresentes, si bien unos más que
otros, a la hora de afrontar la producción
cultural contemporánea, marcada por la
multiplicidad de soportes y plataformas
[...]” (Vilariño 2016: 75).
“[...], las nociones relacionadas con
la transmedialidad, y todas las
mencionadas, nos tienen que servir
para establecer un escenario de
posibilidades creativas y discursivas
que entroncan con el arte más
experimental, que siempre ha
tenido precisamente en esa
exploración y manipulación de los
distintos lenguajes su razón de ser
[...]” (Vilariño 2016: 75).
Transmedia
Hibridación
Alan Kirby
Digimodernismo: nueva forma de textualidad
‟You are free: You are the Text: The Text is
superseded”
Digimodernism. How new Technologies dismantle the
Postmoderm and Reconfigure our Culture (2009)
“[...] Es el momento en que la
cultura en red va más allá de la
cultura digital, y supone un gran
cambio de nuestra subjetividad y
cómo esta afecta al arte y a otras
manifestaciones culturales”
(Vilariño 2016: 75).
Lev Monovich
(2001)
Para estudiar las El
narrativas de base de aceleracionista
datos (también o los vínculos
teatrales) entre la
literatura y la
biotecnología
Colecciones Ciclonopedia
de ítems (2008), de Reza
individuales Negarestani;
por los que Providence (2009) y
navega el Karnaval (2012), de
lector Juan Francisco
Ferré, etc.
Blog de Juan Francisco
Ferré
<http://juanfranciscoferre.b
logspot.com.es/>
El término Haute
Hipersticiones, o los Surveillance
Xenotext.Book 1 (2013), de
(2015), de Christian Johannes
Bök Göransson
Salamandrine 8 Necrology (2012),
Gothics (2013), de de Gary J. Shipley
Joyelle McSweeney y Kenji Siratori
Xenotexts
Intenciones del autor por crear
poesía viva
Cohesión del arte con la genética:
traducción del poema a secuencias de
ADN
Esferobite (1999),
bajo el nombre
artístico de DSK
Primer documental de La artista orensana
videopoesía Celia Parra Díaz (1990)
y los realizadores Juan
Lesta (1971) y Belén
Una creación Montero (1970)
transmedia
Especializados en
videoclip, Live Cinema,
documental experimental,
Versogramas desarrollo web y proyectos
educativos relacionados
con el vídeo
Empresas multimedia
<http://esferobite.com/dsk/i
ndex2.html>
Versogramas
Hibridación de documental de creación, una web
interactiva, un largometraje experimental y
exposición museística
A través de voces e imágenes de distintos creadores
e investigadores, por medio de ocho cajas, dieciséis
artistas y una línea discontinua: para responder a
la pregunta ¿qué es videopoesía?
Las Hipersticiones
Término del colectivo inglés
CCCRU (Cybernetic Culture
Research Unit, 1995), entre los que
se encuentran el propio
Negarestani y Mark Fisher
Las Hipersticiones
<http://k-
punk.abstractdynamics.org/>
Versogramas
<http://versogramas.com/
que-e-versogramas-
videopoesia/>
Versogramas
<https://vimeo.com/25286
5348>
Versogramas
<https://vimeo.com/20852
0484>
Versogramas
Un proyecto transmedia
sobre videopoesía
Videopoema
Anomia ‟una disección
conceptual de los componentes
de un poema”
Mónica Ezquerra, quien
trabaja con fotografía, collage
y el videoarte
“[...] El videopoema se basa en la
grabación original de 'Poema' de
Ulises Carrión, vacío de todo
significado, que en su estructura
presenta una corriente de señales en
continuo flujo, repeticiones y
duplicaciones, desembocando en un
ensayo visual que 'recuerda a las
capas de sedimentación de la
tierra'” (Vilariño 2016: 77).
“[...] La aparición de nuevos soportes ha
sido definitiva a la hora de ver, de hacer y
de entender el arte contemporáneo. Así
sucedió con el videoarte al surgir como
un medio interdisciplinar que no deja de
cambiar y de complementarse
continuamente [...]” (Vilariño 2016: 77).
Paul McCarthy
Bruce Nauman Videoarte
Chris Burden Bill Viola
Marie-Jo
Lafontaine Videoarte
Gary Gill Fabrizio
Plessi
Ignacio Pardo
Xavier Videoarte en
Villaverde Galicia
Manuel
Xulio Correa Romón
Manuel Abad
Videoarte en
Antón Reixa Galicia
“[...], bajo el concepto de cine
expandido contemporáneo, se
produce un ejercicio intermedial y
metaficcional en el que el cine
incluye desde su génesis una
expansión de elementos,
cuestionando, por un lado, la forma
de exhibición, y, por otro, la de
gestación” (Vilariño 2016: 77).
Miguel Mariño (Galicia)
Deconstrucine (2009)
Film Performance: en el cual desarrolla una
performance interactiva del colectivo artístico
‟Familia de idiotas no tiene TDT”: diálogo
entre los dos cines, el analógico y el digital,
convirtiendo al espectador en receptor y parte
del mensaje
Deconstrucine (2009), de Miguel
Mariño
<https://player.vimeo.com/video/
60613012?title=0&byline=0&po
rtrait=0&app_id=122963>
“[...], El público deja de ser un
simple espectador para
transformarse en un elemento más
de la película. Es un público que ya
no viene solo a sentarse, a callar y a
mirar la pantalla, sino que
interactúa integrándose en el filme,
sirviéndose de la interpretación de
las formas tradicionales de hacer
cine con las nuevas tecnologías”
(Vilariño 2016: 77).
Proyecto Screenly: ‟Tu película, tu
comunidad, tu cine”
<https://screen.ly/>
Proyecto Screenly: ‟Tu película, tu
comunidad, tu cine”
Experiencia colectiva y
participativa de ir al cine
Proyecto Screenly: ‟Tu película, tu
comunidad, tu cine”
Plataforma web que brinda
la oportunidad a cualquier
usuario de organizar
proyecciones bajo demandas
de salas de cine
“[...] Los nuevos formatos
aportan también la
posibilidad de la
contemplación
–voluntaria o no- del filme
de modo fragmentado, en
un proceso intermedial”
(Vilariño 2016: 78).
“Para Carlos A. Scolari, la televisión del siglo
XXI le está hablando a un espectador
formado en otras experiencias mediáticas, lo
que le obliga a modificar sus dispositivos
gramaticales y narrativos. La denominada
hipertelevisión expande las historias, repite
los programas narrativos, confronta
diferentes interlocutores físicamente
separados por medio de un sistema
multipantalla, fragmenta las pantallas,
vigoriza la obsesión por el tiempo real, y no
agota los relatos en un capítulo o en un fin de
temporada, sino que se prolonga a través de
los años [...]” (Vilariño 2016: 78).
“[...] La adopción del término
performatividad permite plantear las
obras como procesos abiertos, e
interdisciplinares, en un recorrido que
va desde la inicial metamorfosis y
amalgama de los soportes hasta la
actual disolución de los relatos en un
entorno ya definitivamente transmedial.
Surgen, así, escenarios liminales,
espacios de transgresión del cuerpo que
comunica aquello que la palabra no
alcanza a decir” (Vilariño 2016: 78).
Full Screen
Evolución de la pantalla al
desaparecer desde un punto de
vista más físico / reemplazo por
proyecciones láser
Full Screen
<http://datenform.de/full-screen-
eng.html>
Liminalidad y
participación
Afectividad Performance
Presencia Virtualidad
Expansión de la
literatura, las
humanidades y las
artes
Medios
emergentes
Trascendencia de
un esfuerzo
colaborativo e
interactivo