HISTORIA DE

LOS MUSEOS
EN EL
MUNDO
Creado en 1946, el Consejo Internacional de Museos (ICOM) es una organización
internacional, dedicada a la promoción y al desarrollo de los museos y de la profesión
museal.

Constituye una red mundial de comunicación para los profesionales de museos de

todas las disciplinas y especialidades.

Está asociado a la UNESCO como organización no gubernamental posee status

consultivo ante el Consejo Económico y Social de las Naciones Unidas. Es una
autoridad moral e intelectual muy reconocida y escuchada.
Actualmente cuenta con más de 10.000 miembros en 120 países desarrollando una
eficaz actividad en el seno de los Comités nacionales e internacionales, y asimismo en
las organizaciones afiliadas y regionales.

La sede del ICOM está ubicada en París y se compone de un Secretario que coordina
las actividades del programa de la Organización y de un Centro de Información
museográfica que reúne la información del mundo entero y la difunde en la
comunidad internacional.
 EVOLUCION DEL PENSAMIENTO
MUSEOLOGICO
El origen de la palabra ‘museo’ está referido desde la antigüedad a la religión y
la filosofía. En efecto, se llamaba museion al templo dedicado a las musas en las
laderas de monte Helicón, en Gracia, donde se reunían los filósofos a discutir
los temas más variados de su disciplina.

Estrabón (58 a.C.-25 d.C.) describe el museion fundado por Tolomeo Filadelfio
(306 a.C.) como el lugar donde existía una «avenida» o peripatetos para los
maestros que paseaban y dialogaban con sus discípulos
 Primera etapa: La tesaurización
Durante la larga etapa que sigue desde los emperadores romanos hasta el
Medioevo no primó otra práctica que la tesaurización de objetos preciosos,
como camafeos, reliquias, cálices y ostensorios saqueados de iglesias y
catacumbas por las huestes de turno.
 Segunda etapa: La época de los
técnicos
Surge la necesidad de ordenar las colecciones en lugares apropiados: nace
el studium, el studiolo, el cabinetto y la gallería que son los primeros e
incipientes diseños museográficos.
 Tercera etapa: Logros en medio
del caos
Patrimonio Nacional y cómo y por qué incluir el patrimonio del
Antiguo Régimen a la cultura francesa post revolucionaria
 Cuarta etapa: El desarrollo del
museo burgués y sus limitaciones
«El museo es nacional, pero ante todo burgués», dice François Mairesse, y
para significar cómo la ascensión de la burguesía, luego de la Revolución
Francesa, va tomando un relieve importante en la industria, el comercio,
los medios de comunicación
 Quinta etapa: La labor
pedagógica del museo
Es cierto que algunos museos en Europa comenzaron a preocuparse por
el público, como el caso del Museo Popular de Charles Buls, alcalde de
Bruselas, entre 1860 y 1874, quien se propuso hacer llegar las ciencias y
el conocimiento a las clases trabajadoras. Él pensaba que el obrero que
cruzaba las salas de un museo, se sentía inundado por un respeto hacia el
conocimiento de los sabios que provenía, no tanto del espacio
arquitectónico, sino de los métodos de la exposición
 Sexta etapa: la nueva museología
Se puede decir que luego de la Segunda Guerra Mundial y de la fundación
de la UNESCO y el ICOM, una idea es común en Europa y América:
salvaguardar la democracia. Se piensa entonces que el museo puede ayudar
a corregir los prejuicios y permitir una mejor comprensión entre los pueblos
(Mairesse, 2002, p. 79). Se abre la época de las grandes exposiciones y el
intercambio de piezas. La incipiente televisión enfrenta el objeto a la
virtualidad; surge el turismo cultural; se proyectan salas permanentes y
salas temporales
Ecomuseo
EVOLUCION DE LOS MUSEOS EN EL PERU

Arqueología, Antropología e Historia de Lima

Taller n° 06
• Elabora una línea del tiempo sobre la evolución de los Museos, de
acuerdo a la revista “La evolución de los Museos y su adaptación”.
MUSEOLOGIA
• Estudio de los fines y
organización de los
museos.
• Estudia la historia, el papel
de la sociedad.
• Investigación,
conservación, educación.
 MUSEOGRAFIA
Trata sobre el conjunto de técnicas y prácticas deducidas de la
museología o consagradas por la experiencia concerniente al
funcionamiento del museo.
 MUSEOGRAFIA
Como disciplina museológica, la museografía se especializa en los
temas referidos a la conservación, clasificación y exhibición de las
colecciones pertenecientes a los museos, para lo cual estudia, analiza y
aplica el conjunto de normas y técnicas propias de su actividad.
 LOS MUSEOS Y EL TURISMO
Desde los siglos XVIII y XIX el fenómeno turístico había comenzado a
expresarse en su preferencia, por lugares alejados, exóticos o raros, en
donde el viajero podía encontrar otras culturas y ambientes. Hacia los años
cuarenta del siglo pasado se crea un indisoluble eslabón entre patrimonio y
turismo, hasta reconocer hoy la dependencia entre uno y otro.
El museo es una institución que, sin perder sus funciones originales de
custodio, preservador, exhibidor, educador y comunicador, ha tenido
siempre la capacidad de renovarse y reinterpretarse conforme a las
teorías y técnicas de cada momento, lo que lo convierte en uno de los
establecimientos más activos y dinámicos dentro de la oferta cultural.
Los medios masivos de comunicación, las nuevas tecnologías y los procesos de
globalización económica y cultural nos obligan a cambiar estas perspectivas
tradicionales e ir más allá de la mera apreciación de piezas y colecciones como
elementos sueltos.
Con la creación de los museos comunitarios, el eco-museo y el
movimiento de la Nueva Museología (de los años 70 y 80), se intentó
disminuir los efectos de la globalización cultural, pero no fue suficiente.
Hay que tomar en cuenta que si la experiencia museística sólo intentara
mostrar objetos, éstos pueden apreciarse muy bien a través de internet
y no habría necesidad de turistas en los museos, por ello que hay que
repensarlos bajo la mirada del turista.
Para visitar un museo primero hay que saber de su existencia, en gran
parte del mundo los mismos son conocidos a través de los medios de
comunicación, y en casos específicos, como ser por ejemplo Francia,
cuentan con un gran despliegue de publicidad para promocionarlos.
Actualmente los museos no
solo son espacios de
recreación y esparcimiento
cultural, sino que también
son centros de consumo, se
puede observar que la
mayoría de los museos hoy,
cuentan con librerías,
cafeterías y tiendas donde
comprar un souvenir
representativo del museo y
del lugar.
FUNCIONES DE LOS
MUSEOS
LEONARDO DA VINCI
Otras razones de la importancia de los museos
• Valorización del Arte.
• Conocimiento de la cultura.
• Aprender sobre la vida de cada objeto que representa, quien lo ha
creado y cual fue la razón.
• Construir sociedades del conocimiento.
• Adquirir identidad mediante la cultura.
EL PERSONAL QUE TRABAJA
EN LOS MUSEOS

https://www.youtube.com/watch?v=wmZc2-Rf97g
https://www.youtube.com/watch?v=wmZc2-Rf97g
¿Qué personas suelen desarrollar habitualmente su profesión en un museo? Considerando que
todos los trabajos son importantes, los iremos desgranando, desde que se pone en
funcionamiento el museo, a primera hora de la mañana, hasta el cierre del mismo.
Empezando por los vigilantes de seguridad, personal de limpieza, mantenimiento, y siguiendo
por el personal de gestión, recepcionistas y personal de atención al visitante, auxiliares de sala,
guías internos y externos al museo, educadores, administrativos, gerencia, dirección,
documentalistas o registradores, restauradores y conservadores.
Aparte de los mencionados, los museos de ciertas dimensiones suelen ofrecer servicios
complementarios, como cafetería-restaurante, tienda y, en algunos casos, hasta parking.
Además de todos estos profesionales que trabajan directamente en el museo, hay que añadir
aquellos que realizan trabajos puntuales vinculados: museólogos, iluminadores, carpinteros,
grafistas, museógrafos, diseñadores, músicos, actores, publicistas etcétera.
Todos ellos deben conocer la filosofía y los diversos protocolos de funcionamiento del museo
para evitar situaciones que generen conflictos o problemas en la gestión diaria del mismo. Por
ejemplo: un carpintero no puede estar dando golpes mientras en la sala se realiza una visita
guiada; o un concierto de música —actividad inusual— debe ser debidamente comunicado a
los visitantes para no obstaculizar su recorrido.
 PERSONAL DE LIMPIEZA
Una buena imagen de la institución
viene dada por la limpieza de la misma.
Desde el vestíbulo hasta las vitrinas y
los suelos de las salas, aseos, y sobre
todo aquellos espacios en los cuales se
desarrollan frecuentemente
actividades: aula didáctica, salas de
actos… El personal de limpieza debe
recibir formación sobre las
características de la colección, de esta
forma se evitarán incidentes que
pudieran afectar al patrimonio que se
conserva. También debe estar
informado de la agenda que se
desarrolla en el museo, sobre todo de
las actividades inusuales que incidan
más en su labor.
PERSONAL DE VIGILANCIA
Toda actividad relacionada con la vigilancia, si no está bien
gestionada suele provocar conflicto con nuestros visitantes,
ya sea por exceso o por defecto. Podemos encontrarnos
vigilantes que desarrollan sus funciones con un exceso de
celo, generando incomodidad, o al contrario, el vigilante
«pasota» que no se percata de nada.
Esto puede deberse a diferentes motivos, a la rutina, a pasar
muchas horas en soledad, a sentir que su trabajo no recibe
ninguna consideración por parte del resto de profesionales
del museo… en Consideramos que una buena fórmula para
romper esta situación sería implicar de alguna manera a
estos trabajadores el espíritu de la institución, intentando
que la hagan suya, algo que puede conseguirse de diversas
maneras, como por ejemplo, teniendo reuniones periódicas
con los responsables técnicos de los diversos departamentos,
así podrán informar de aquellas incidencias o situaciones que
repercuten en el día a día del museo. Pondremos un
ejemplo: Los vigilantes pueden informar a los conservadores
y a los educadores de las piezas más valoradas por el público,
ya sea por el tiempo empleado en observarlas o por el
intento de sacar fotografías de las mismas; o también dar
parte de aquellos ámbitos o espacios del museo que
requieren una atención especial porque no son visitados.
 PERSONAL DE MANTENIMIENTO
Su trabajo debería comenzar mucho antes de la
inauguración, durante el proceso de concepción de la
arquitectura e ingeniería del edificio, ya que la base para
la supervivencia de un museo es que éste pueda ser
sostenible en el tiempo. En los últimos años, se ha
cometido el error de crear edificios sobredimensionados
cuyo mantenimiento resulta muy complicado,
repercutiendo en el resto de las áreas. Una vez
inaugurado el museo sucede que, debido al excesivo
gasto de luz y mantenimiento de la infraestructura,
muchas veces no se pueden sufragar aquellas
actividades que dan vida a la institución: exposiciones,
actividades… Todas las personas que se ocupan del
mantenimiento del museo deben tener perfecto
conocimiento y participar en la creación de los diferentes
protocolos a seguir, ya que su tarea es básica para que el
museo pueda abrir las puertas cada día.
 PERSONAL DE RECEPCIÓN Y ATENCIÓN AL VISITANTE
Si hay alguien fundamental en la primera impresión que un visitante tiene del
museo, ése es el personal de recepción y atención, encargado de acoger a los
visitantes. De su amabilidad, sonrisa y capacidad de comunicación, dependerá
la predisposición del visitante. Este personal debe recibir una formación
específica por parte de todos los departamentos del museo: educación,
difusión, conservación. Han de conocer bien la institución y sus actividades.
Con tan sólo unas pocas preguntas, deberían ser capaces de distinguir los
distintos perfiles del visitante, para así poder aconsejarle los mejores
itinerarios a seguir dentro del museo( dependiendo del tiempo, preferencias,
conocimientos, etcétera). Seguro que todos hemos tenido alguna mala
experiencia en este sentido que habrá influido en nuestra siguiente visita a
otro museo. El personal que atiende las reservas para grupos, o que desarrolla
la atención telefónica, también juega un papel muy importante y primordial,
ya que es el primer contacto del museo con determinados visitantes. Las
personas que gestionan y programan las actividades del museo deben
informar debidamente sobre ellas ya que, habitualmente, las personas que
requieren atención telefónica suelen ser o responsables de grupos o gente de
edad avanzada que no accede vía página web. En función de las dimensiones
del museo, también incluiremos en este grupo al personal de guardarropía y al
de la tienda del museo, que dependerá del responsable de atención al
visitante, aunque puede darse el caso de que la tienda sea una concesión;
pese a ello, tendrán que seguir los mismos criterios que el resto de personal de
atención al público.
 AUXILIARES DE SALA
Probablemente sea uno de los trabajos más duros de los
que se desarrollan en el museo, debido a la monotonía,
la soledad, la rutina de controlar las salas y sus objetos y
lo poco implicados que normalmente se les hace sentir
por las propias instituciones museísticas. El auxiliar debe
ser considerado como un colaborador que puede ayudar
en determinados momentos a complementar el trabajo
de otros profesionales. Entre las funciones que pueden
realizar están las de ofrecer información al visitante,
apoyo logístico a los guías y educadores del museo,
primeros auxi1lios y colaboración en los estudios de
público. De esta manera, consideramos que su trabajo
puede tener un valor añadido, del cual, las diferentes
áreas del museo también pueden verse beneficiadas.
 GUÍAS
El perfil del buen guía se caracteriza por la buena predisposición
hacia el público al que presta el servicio, y por saber amoldarse a
los distintos perfiles que se le puedan presentar. Ante todo, debe
ser un buen comunicador, que genere empatía, pero que además
sepa llevar las riendas del grupo. Su premisa debe ser la
amabilidad, la simpatía, y la adaptación a las distintas
necesidades del grupo. De su profesionalidad dependerá en gran
medida que muchos de los visitantes repitan y recomienden la
experiencia. En los museos de grandes y medias dimensiones
suelen convivir guías internos (del museo) y externos: guías
turísticos, o de empresas subcontratadas. Si no existe una buena
coordinación, en ocasiones esta realidad puede generar
problemas. Por eso es necesario que todos los profesionales que
desarrollen esta labor sigan los mismos protocolos de actuación
y tengan la misma información, o formación similar, en todo lo
referente a las colecciones y exposiciones temporales
programadas por el museo.
 MUSEÓLOGOS – CURADORES
La figura del museólogo aparece como la primera profesión
específicamente museal. Su tarea a lo largo del tiempo ha
consistido en la investigación y comunicación de los objetos
pertenecientes a las colecciones de los museos. Suelen ser
especialistas en un ámbito determinado de las colecciones. En
la actualidad, la realidad de los museos obliga a los
conservadores a aceptar nuevas competencias que van más
allá del hecho de la investigación de las colecciones. Aun así, es
la figura más reticente a asumir este cambio de rol al que le
obliga el museo postmoderno. Ha dejado de ser la piedra
angular de la institución para pasar a formar parte de un
organigrama con nuevos actores, tan importantes como él
mismo. Ante esta nueva realidad, el conservador debe
colaborar con el resto de profesionales, asesorando, creando
vínculos, aproximando su faceta más científica a la de
divulgación, para facilitar la asimilación de la información por
parte de todos los profesionales del museo y a la vez la
comprensión de los distintos públicos. El conocimiento que
sobre la colecciones de los museos han ido atesorando a lo
largo del tiempo ha de ser transmitido y verse plasmado en las
exposiciones temporales, en el desarrollo de los programas
educativos, en la conservación preventiva y en la aplicación de
las nuevas tecnologías de la información y de la comunicación.
 CONSERVADORES | RESTAURADORES
Es una de las profesiones emergentes dentro de los museos,
como también lo son las dedicadas a la difusión y
comunicación. Por sus competencias, requiere de una
formación específica basada en conocimientos científicos y en
el dominio de las técnicas requeridas para el tratamiento físico
de los objetos que componen las colecciones. Sus funciones
básicas son las de restauración y conservación preventiva y
curativa. Nosotros consideramos que deben aprovecharse al
máximo las potencialidades que ofrece este área, ya que
muchas veces queda oculta a los ojos del visitante. Seria
necesario que su actividad cotidiana para con los objetos fuera
conocida por los visitantes, diseñando algún itinerario
educativo específico sobre su labor, y trabajando
conjuntamente con el departamento educativo de cada museo
para que en las visitas guiadas y en los distintos talleres se
incluyeran referencias y comentarios al proceso de
conservación y restauración de los objetos, de esta manera
conseguiríamos aumentar el respeto y la sensibilidad de la
sociedad hacia el patrimonio.
DOCUMENTALISTAS O REGISTRADORES
Adscritos a los departamentos de conservación
de las colecciones, entre las funciones asignadas
por la práctica museística están las de catalogar y
almacenar los objetos que conforman las
colecciones del museo, supervisar el préstamo de
obras, proporcionar información a otras áreas del
museo sobre la colección como, por ejemplo,
ofrecer asesoramiento al servicio educativo, a los
encargados de la imagen y comunicación del
museo, etcétera. La actividad científica del
documentalista ha de consistir en recoger, tratar
y analizar las diversas fuentes colecciones y
documentos , almacenar la información que
contengan y, una vez recuperada, tratar de
difundirla de manera eficaz e inmediata, tanto
entre los especialistas como entre el público que
lo solicite.
 MUSEÓGRAFOS O DISEÑADORES DE EXPOSICIONES
Esta función suele recaer habitualmente en profesionales con
un perfil altamente técnico: arquitectos, diseñadores gráficos o
industriales, ingenieros, turismologos y profesionales afines al
campo científico, artístico y/o al desarrollo cultural. Es
importante que uno de sus colaboradores o asesores esté
especializado en aspectos referentes a la semiología, ya que el
perfil del visitante, objetivo de todo nuestro trabajo, cada vez
es más complejo y diverso. Pocas exposiciones se diseñan para
reducir los problemas de sobrecarga de información y
adaptarse al ritmo de los visitantes, y demasiado a menudo el
diseño de las exposiciones va en sentido contrario, lo que
conduce a la «fatiga museal». Podemos señalar una serie de
causas que influyen en ella: edad, tiempo de la visita, compañía
durante la misma, motivación que invita al visitante a asistir al
museo, las expectativas que posee acerca de la exposición, el
tipo de museo, tamaño, nivel de instrucción del visitante,
entorno social que le acompaña, número de visitantes que
concurren, etcétera.
 La dirección del museo
Hemos dejado para el final la pieza angular de la comunidad de los profesionales del museo. De
su gestión depende el funcionamiento del organigrama de la institución, por lo tanto su pilar
básico debe ser indiscutiblemente la gestión; un buen director es, o debería ser ante todo, un
mejor gestor. Tiene que tener un estrecho conocimiento de la labor de todos los profesionales
que están a su cargo; ahora que está tan de moda el término coaching, definiríamos su función
como la de un coach que conoce, escucha, asesora, interrelaciona, promueve dando alas y
también presupuesto a los distintos departamentos para que puedan realizar sus actividades,
defiende y promociona ante otras instituciones el trabajo de su comunidad. El director debe
buscar la manera de establecer un organigrama basado en la equidistancia con la dirección de
todos los profesionales del museo. Creemos que es básico el conocimiento previo de la
institución; se nota claramente cuándo un director ha ejercido su labor en otros
departamentos de un museo antes de acceder al cargo, alguien que ha empezado «desde
abajo» y conoce las dinámicas internas de la institución, así como las necesidades e
inquietudes de cada departamento, tanto los puntos fuertes como los débiles, sabiendo
gestionarlos para conseguir potenciar al máximo las virtudes de sus profesionales, minimizando
los problemas. El nuevo modelo de gestión de los museos, obliga a que la dirección asuma las
relaciones públicas como objetivo primordial para conseguir financiación pública y sobre todo,
en estos momentos de crisis, financiación privada. Además es, sin duda, el embajador de la
institución con los diversos «actores» que conforman la comunidad que lo acoge:
administraciones públicas, instituciones educativas, otros museos, colegios profesionales,
cámaras de comercio, asociaciones de vecinos…
 BECARIOS O ESTUDIANTES EN PRÁCTICAS
Puede que a alguien le sorprenda el hecho de incorporar
entre los miembros de la comunidad del museo a los
estudiantes en prácticas, pero consideramos que todas
aquellas personas que participan en el día a día de esta
institución son importantes. Suele suceder que a estos
«practicantes», que realizan sus estudios de máster en
gestión cultural o en alguna de las ramas de la museología o
del turismo, se les da un rol de meros observadores pasivos
de aquello que sucede, y si se tiene a bien, se les encargan
trabajos accesorios, como llenar bases de datos, hacer
fotocopias o ayudar… Aunque es importante que
conozcan todo tipo de tareas, consideramos que no
podemos malgastar las ganas, la ilusión, la iniciativa y los
sueños de aquellos que se inician en el museo. Dependiendo
de la naturaleza y dimensiones de la institución, habría que
incorporarlos a algún proyecto que estuviera a punto de
iniciarse, o hacer que diseñaran y desarrollaran alguna
actividad bajo la supervisión de un técnico. Sin duda, de esta
sinergia saldrán beneficiados tanto ellos como el propio
museo.
 Los investigadores de
un museo
Son los encargados de buscar
y recopilar información histórica
que después pueda servir para
la producción de textos sobre la
colección que conforma el
patrimonio del museo o
muestras temporales.
 El curador de un museo
https://www.youtube.com/watch?v=DWxjWZ7kvxY
 TALLER N°08
Investiga 3 organigramas de Museos importantes en el
Mundo
 CUESTIONARIO
EL PROFESIONAL DE MUSEOS
1.- ¿Cuáles son las funciones fundamentales del museo?
2.- ¿Por qué sigue siendo valido el concepto de profesional de museos
que entiende y puede hacerse frente a todas las actividades nuevas
que demandan hoy los visitantes?
3.- ¿Qué actividades se desarrollan en los museos actuales?
4.- ¿Cómo son los profesionales tradicionales de museos en España?
5.- ¿Según ICOM como define al profesional de museos?
6.- ¿Para que sirve la estructura organizativa en un museo?
7.- ¿Qué tipos de estructura de personal existe en un museo? Y cuales
son sus características en cada caso.
 CUESTIONARIO
EL PROFESIONAL DE MUSEOS
8.- Describe las actividades que se desarrollan en las áreas básicas de
trabajo dependientes de la Dirección del Museo (Conservación,
Difusión, Administración)
9.- ¿Explica cuáles son las actividades que se desarrollan en los
diferentes departamentos?
• Sustentar correctamente las respuestas
• Trabajo individual, realizado manualmente
• Tomar una buena imagen y subir al aula virtual
FUNCIONES DE LOS MUSEOS
1. Reactivación del patrimonio: a través de la comunicación entre el patrimonio expuesto dentro del
museo, el público y el territorio. Dentro de esta función podemos destacar la gestión de espacios
y monumentos dentro de nuestros centros históricos.
2. Dinamización turística: Los museos son centros de interpretación y recepción de visitantes,
pudiéndose desarrollar esta función con la puesta en funcionamiento de rutas que tengan como
principio o fin el propio museo.
3. Dinamización cultural: Los museos pueden organizar eventos culturales oara atraer al público,
además de realizar un contacto con instituciones y empresas.
4. Protección del patrimonio: con esta función, el museo se convierte en guardián y protector del
patrimonio de la localidad a través del desarrollo de la legislación pertinente.
5. Atracción del público: Una función fundamental, donde el protagonismo del museo lo tienen los
visitantes, ya que todo está enfocado hacia ellos. Así se convierte el museo en un lugar de recreo,
de estudio, de creatividad y de descubrimiento, garantizándose la accesibilidad física e intelectual
a todos los elementos expuestos.
6. Desarrollo local: Esta última función se nos ha ocurrido a partir del desarrollo del resto de
funciones, donde el museo sería un agente de desarrollo que crearía riqueza endógena y puestos
de trabajo. Parece mentira, pero a día de hoy aún hay personas que ignorar esta función
fundamental de los museos. El museo participaría en el desarrollo social y cultural de la
población, creándose puestos de trabajo que garantizarían la permanencia de los jóvenes en las
poblaciones
 Indicaciones para la exposición de Ley General del
Patrimonio Cultural de la Nación. Ley N° 28296
1.- Cada grupo debe presentar su exposición en diapositivas en
cualquier plataforma excepto power point (canva, Google slides,
prezi, Pow toon) de forma creativa.
2.- Las diapositivas deben tener imágenes, cuadros, mapas
mentales (NO TEXTO)
3.- Cada expositor debe encender su cámara para exponer.
4.- Dominio del tema y deben absolver las preguntas sobre el
tema expuesto.