SECUENCIA DIDÁCTICA

ESPACIO CURRICULAR Educación Artística: Teatro

UNIDAD N° 1 -Abordaje teórico:

Primera aproximación al teatro:

Concepto y etimología de la palabra
teatro. Elementos principales: texto,
director y actores. Dramaturgo.

Los inicios del teatro:

Primeras manifestaciones teatrales.

Manifestaciones rituales. Fundados
de la tragedia y la comedia. Teatro
en Francia, España e Inglaterra.
Relación con la historia, cultura,
política y sociedad.

-Método base en la práctica

actoral:

Técnica de STANISLAVSKI.
Biografía. Actor. Diferencia entre
circunstancia y momento.

-Taller de teatro: ejercicios de

caldeamiento, desinhibición,
concentración, comunicación y
contacto.

PROPÓSITO DE LA ENSEÑANZA -Entender lo valioso del teatro a lo

largo de la historia para resignificar
su reconocimiento en la sociedad
más próxima a los alumnos.

- Comprender y aplicar la técnica de

Stanislavski, de modo que le sean
útiles en las relaciones inter e
intrapersonales de la vida cotidiana.

-Conocer, vivenciar y hacerlos

propio a los ejercicios teatrales a fin
de gozar de sus beneficios en
situación de examen, en una
entrevista laboral, etc.
OBJETIVOS CAPACIDADES/ CRITERIOS INSTRUMENT
DEL DE OS DE
APRENDIZA APRENDIZAJE EVALUACI EVALUACIÓN
JE ÓN

-Diferenciar y -Reconocer los elementos básicos Criterios:

valorizar las del teatro y la función de cada uno
funciones del de ellos. Dominio del saber.
teatro en la
-Comprender la importancia de las Capacidad de emplear los
historia
producciones teatrales en relación ejercicios propiciados en el
argentina a
con su contexto histórico, político, taller.
través de la
lectura cultural y social. Aplicación correcta de los
crítico- ejercicios de concentración y
reflexivo. contacto.

-Adquirir Entender el teatro como un

técnicas juego sin temor al ridículo.
básicas de
expresión Diferenciar comedia y tragedia.
teatral para
Instrumentos:
fortalecer la
expresión Observación.
corporal y la
comunicación Trabajos individuales y
. grupales.

Carpeta completa.

ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA

Diálogo interrogatorio didáctico

Clase expositiva

Indagación basada en el descubrimiento de las diferentes posibilidades de

expresión.

Buceo bibliográfico.

TAREAS

Lectura comprensiva.

Análisis de textos.
Elaboración de esquemas.

Resolución de diferentes ejercicios.

Representaciones de improvisaciones en grupos.

ACTIVIDADES

CLASE N° 1

Se les facilitará una serie de actividades.

Actividades:

1.Escribir con tus palabras la definición de teatro.

2.Comentar brevemente los elementos que están presentes en el texto teatral.

3.Responder: ¿Qué es una representación teatral?

4.Reflexionar y responder: ¿Cuáles son los beneficios de hacer teatro?

Una vez realizada la actividad se socializará.

CLASE N° 2

La docente comentará brevemente el origen del teatro y les facilitará unas

fotocopias

Actividades:

1.¿cuál es la procedencia de la palabra teatro?

2.¿Para qué se utiliza el término teatro?

3.¿cuáles son los elementos básicos?

4.¿A qué hace referencia el término dramaturgo?

Los alumnos responderán las consignas y antes de finalizar la clase socializaremos.

La docente realizará un esquema en el pizarrón que los alumnos deberán copiar.

CLASE N° 3

Se retomará lo aprendido en clases anteriores.

Procederán a trabajar en grupo de 4 compañeros para trabajar con las siguientes

consignas:

1.¿A qué están asociada las primeras manifestaciones?

2.¿En qué lugar en la antigüedad se perfeccionaron esas ideas religiosas? ¿cómo

se lograba el equilibrio de la representación teatral?

3.identificar y escribir cuáles fueron los fundadores de la tragedia y la comedia.

4.En el siglo XVI ¿en qué lugar se hacías las representaciones? ¿Qué teatro surgió
en este período?

5.Señalar los dramaturgos de España (teatro nacional) de Inglaterra y de Francia

(teatro popular)

6.¿Qué podemos reconocer a través de las obras teatrales?

Socialización, para una posterior esquematización con los aportes de los alumnos.

CLASE N° 4

Explicación y esquematización del método de Stanislavski.

CLASE N° 5

La docente les comentará que van a realizar su primera clase taller.

Anotará en el pizarrón lo siguiente:

>Reconocimiento del espacio

Caminata: es una actividad individual implica no hacer ningún tipo de intercambio

con el compañero para que la concentración sea real.

Espejo: la actividad consiste en mirar a los ojos al compañero y coordinar

movimientos, improvisando.

Los alumnos tomaran nota.

Luego pasaran al sum.

Metacognición de lo trabajado.

CLASE N° 6

Se iniciará con la clase taller en el sum.

Se les facilitará una fotocopia a los alumnos donde dirá lo siguiente:

Improvisación: imagino una situación en un espacio determinado con personas que

cumplen un rol y que tengan un conflicto que resolver.

Metacognición:

1.¿Crees que es propicio el espacio para desarrollar las actividades prácticas?

2.En la caminata de la clase anterior, ¿chocaste con algún compañero?

3.en la actividad del espejo ¿lograste realmente mirar a los ojos a tu compañero?
¿te causó alguna sensación?

4.las improvisaciones, ¿te resultaron adecuadas? ¿qué otra realizarías?

UNIDAD N° 2 -Abordaje teórico:

Definición de espacio. Tipos de

 espacios. Otros espacios
metafóricos.

Género dramático. Diferencia

entre drama y acción. Texto
dramático: descriptivo y
reproductivo.

Historia del teatro en Argentina.

Obras teatrales más
importantes. Edificios teatrales
representativos.

Formas dramáticas. Tipos.

Diferencia entre improvisación y
representación. Conflicto.

Beneficios de hacer teatro.

-Taller de teatro: ejercicios de

caldeamiento, desinhibición,
concentración, comunicación y
contacto. Técnicas de
vocalización. Improvisación
pautada y libre. Representación
teatral. Dramatización.

PROPÓSITO DE LA ENSEÑANZA -Apreciar la historia del teatro

con el propósito de revalorizarlo
en nuestra vida diaria.

-Entender la improvisación como

parte de la vida cotidiana, y el
conflicto como posibilidad de
superar los obstáculos.

-Reconocer los niveles de

cuerpo, voz e interior como
potenciadores de autoestima,
personalidad y amor propio.

OBJETIVOS DEL CAPACIDADES/ CRITERIOS INSTRUMENT

APRENDIZAJE DE OS DE
APRENDIZAJE EVALUACI EVALUACIÓN
ÓN

-Reconocer las -Investigación y análisis de Criterios:

diferentes etapas del la historia del teatro en la
teatro en Argentina Argentina para lograr -comprender las diferentes
a través de la identificar las diferentes etapas del teatro: sobre todo
observación de etapas del teatro en del período de colonización,
diferentes videos. Argentina. emancipación y dictadura
cívico-militar.
-Diferenciar texto -Conocimiento de los
dramático y texto elementos que intervienen -Capacidad de trabajo con
espectacular para en un texto dramático y en otros en la elaboración de
considerarlas en la un texto espectacular con el improvisaciones/representacio
producción. fin de establecer un cuadro nes.
comparativo entre ambos.
-Adquirir técnicas -Adjudicación de técnicas de
básicas de - Conocimiento del cuerpo, expresión corporal para
expresión teatral con sus distintos puntos de realizar roles cada vez más
(dramatización, apoyo, equilibrio y sus libres.
improvisación, posibilidades de expresión.
mimodrama, etc.) Instrumentos:
para fortalecer la -Realización de
Improvisaciones colectivas -Planillas de Autoevaluación
expresión corporal y
la comunicación. que fortalezcan la
-Planillas de Coevaluación
caracterización de
personajes y la creación de -Trabajos Prácticos
textos teatrales.
-Observación de una
representación teatral

ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA

Diálogo interrogatorio didáctico

Clase taller

Indagación basada en el descubrimiento de las diferentes posibilidades de

expresión.

Enseñanza basada en la resolución de problemas

Enseñanza basada en el aprendizaje cooperativo

Buceo bibliográfico.

TAREAS

Lectura comprensiva

Análisis de textos

Resolución de situaciones problemáticas

Representación de una creación grupal

ACTIVIDADES

CLASE N°1
La docente les escribirá en la pizarra la palabra “espacio”. Los alumnos
deberán responder con las diferentes nociones de espacio que tienen.

Procederá a escribir y ellos a copiar del pizarrón un texto sobre los diferentes
espacios teatrales y metafóricos según Pavis (1950).

Actividad:

Leer detenidamente en grupo de tres.

Realizar una puesta en común con el grupo clase.

CLASE N°2

Clase taller

Actividades:

Caminata: dejar la firma en el espacio

Ronda: paso la energía. En ronda pasamos las palmas al compañero. Cambiando el

ritmo y el modo.

Distorción: reconocimiento a través de movimientos de cuellos, brazos, muñecas,

piernas y tobillos.

CLASE N° 3

Metacognición de lo trabajado la clase anterior.

Lluvia de ideas acerca de lo que es auto y co- evaluación.

Actividades de autoevaluación (manual del teatro pág. 123)

Actividades de co-evaluación (manual de teatro pág 124).

Completarán las planillas con lo trabajado en la clase anterior

CLASE N° 4

Clase taller

Camino con el compañero espalda con espalda

Hacemos tres filas, el 1° camina normal y los otros lo exageran.

Improvisación: palabras con el cuerpo. Cada participante formar una letra que juntos
forman una palabra

CLASE N°5

Lluvia de ideas acerca de las formas dramáticas

Elaboración de un esquema en conjunto con los alumnos

Copiarán el esquema incluyendo nuevas conceptualizaciones.

CLASE N° 6

Actividades para la realización de la representación

Requisitos

Duración mínima de 5 máxima de 10 minutos

Formar grupos de 5 alum.

Pensar en una situación en la que tengan que resolver un conflicto

Añadir vestuario y escenografía

Escribir un guion.

CLASE N° 7

Evaluación

UNIDAD N° 3 Abordaje teórico:

Géneros teatrales: mayores,

menores y musicales.

Texto dramático (Griselda

Gambaro “Decir sí”) y
espectacular (vídeo).
Diferenciación. Funciones.
Elementos.

Las etapas en la producción de

una obra de teatro: Planificación
y organización: guion. Roles.
Puesta en escena. Ensayo.
Producción: escenografía,
vestuario, maquillaje artístico,
utilería, etc.

-Taller de teatro: ejercicios de

caldeamiento, desinhibición,
concentración, comunicación y
contacto. Técnicas de
vocalización. Improvisación
pautada y libre. Representación
teatral.

Puntos de apoyo, equilibrio y

posibilidades de expresión.
 Técnicas de respiración y
relajación.
Proceso de creación de una
obra de teatro.

PROPÓSITO DE LA ENSEÑANZA -Apropiarse las técnicas de

respiración y relajación para
emplearlas en la vida cotidiana.

-Entender el montaje de una

obra como la posibilidad de
planificarse y organizarse en la
vida misma.

BIBLIOGRAFÍA

CURRICLUM PARA LA EDUCACION SECUNDARIA ORIENTAFO EN CICLO

ORIENTADO BACHILLER EN EDUCACION SOCIALES.

AKOSCHKY, J. y otros. (2006) “Artes y escuela”. Paidós, Buenos Aires.

CHAPATO, M. E. (2002) “El Teatro como Conocimiento Escolar”. Presentación en Panel.

Segundo Encuentro Red Nacional de Profesores de Teatro. Mendoza, Argentina.

MARTELLI, Gastón. (1999) “Hacia el teatro. Taller de ejercicios para docentes y grupos”.
Ediciones El Hacedor. Buenos Aires.

MEYER, E y ESTEVE, P (1983) “Teatro Breve Contemporáneo Argentino II”. Ed. Colihue,
Bs As.

PAVIS, P. (2005) “Diccionario del Teatro. Dramaturgia, estética, semiología”. Paidós,

Buenos Aires.

ORDAZ, L (1962) “Breve Historia del teatro Argentino”. Ed. Universitario de Bs As.

TROZZO, E. y otros. (2004) “Didáctica del Teatro 1”. Inteatro. Buenos Aires.

Res N° 111/10 CFE “La educación Artística en el Sistema Educativo Nacional”. Res N°
120/10 CFE “Criterios generales para la construcción de la Secundaria de Arte”. Res N°
180/12 CFE “Núcleos de Aprendizajes Prioritarios -Ciclo Orientado de Educación Secundaria
- Educación Artística”