‘LE BULLETIN OFFICIEL DE LEDUCATION NATIONALE Musique Préambule spécifique a I'enseignement optionnel de musique en classe de seconde Lenseignement optionne! de musique est destiné aux éléves qui souhaitent poursuivre et approfondir la formation suivie précédemment au collége, quel que soit leur parcours musical personnel. Cet enseignement, qui est une éducation musicale, s'appuie sur la conduite de projets musicaux successifs permettant de faire de la musique, de travailler ses formes et ses langages en mobilisant des techniques plus abouties et des connaissances nouvelles. II engage chaque éléve a questionner la place et le réle de la musique dans la société contemporaine au regard de son évolution dans histoire. Il éclaire enfin les choix orientation en vue du cycle terminal et dans la perspective d'études supérieures. Menés collectivement ou par petits groupes, les projets s’adaptent 4 la diversité des attentes et des profils des éléves et permettent de conduire des parcours de formation singuliers répondant dans tous les cas aux objectifs de lenseignement optionnel. Ils offrent la possibilité de tirer parti des opportunités interdisciplinaires offertes par chaque établissement comme des ressources de l'environnement artistique et culturel de proximite. Lienseignement optionnel de musique s'appuie sur diverses démarches qui mobilisent des techniques musicales, des connaissances culturelles, des capacités et des attitudes dont les bénéfices s’étendent bien au-dela du seul champ musical. + Enjeux et objectifs En classe de seconde, les enjeux et objectifs de l'enseignement optionnel de musique sont les suivants : — développer Texpérience et le plaisir des pratiques musicales collectives, de Tinterprétation a la création, de la découverte des ceuvres @ leur écoute comparée — enrichir les pratiques des éléves de références multiples liées & 'esthétique et a histoire de la musique, & ses techniques et & ses langages, a sa place et & son réle dans la société contemporaine. Construire ainsi une connaissance organisée de histoire de la musique prenant en compte la diversité des esthétiques et des cultures ; — identifier et développer les relations de la musique avec d'autres domaines artistiques et d'autres champs de connaissances ; — éolairer les choix d'enseignement de spécialité et/ou optionnel en cycle terminal dans la perspective des études supérieures. + Champs des compétences travaillées Les quatre champs de compétences travaillées s'inscrivent dans la continuité de ceux qui structurent lenseignement d'éducation musicale au collége. Ils les précisent et les approfondissent, dans tous les cas les mobilisent sur des projets plus complexes et ambitieux ayant pour point de départ les pratiques trés diverses des élaves. En constante interaction, ils contribuent & développer la maturité musicale du lyoéen. Réaliser des projets musicaux d’interprétation et de création Quil mobilise ensemble du groupe classe, ou seulement quelques éléves, chaque projet musical poursuit des objectifs clairement identifiés supposant la mobilisation de techniques particuliéres, !écoute et l'étude de références variées, dans tous les cas des allers-retours entre l'état de la réalisation et son analyse critique. La succession des projets permet a chaque éléve diinvestir une diversité de démarches, de langages, de matériaux interprétation, arrangement, pastiche, création électroacoustique ou acoustique, musique mixte, etc. Si la pratique vocale occupe une place privilégiée au coeur d'une majorité de © Ministére de I'Education nationale et de la Jeunesse > www.education.gouv.fr‘LE BULLETIN OFFICIEL DE LEDUCATION NATIONALE projets, chacun d'entre eux peut opportunément sollciter les éventuelles compétences instrumentales des éléves. En outre, lélaboration de chaque projet repose volontiers sur lentraide au-dela de la mise en commun des compétences. Explorer, imaginer, élaborer une stratégie : faire et créer Les projets musicaux donnent aux éléves la possibilité d'explorer de nouvelles modalités de pratique musicale, de les associer les unes aux autres. Improvisation, recréation, collage, jeux vocaux et instrumentaux, outils de création numérique sont autant de possibilités qui, prises une a une ou en association, les y encouragent. Pour investir ces espaces expression, les éleves développent leur imaginaire tout en restant attentifs aux objectifs du projet et a la qualité de la production qui en résulte. lls élaborent une stratégie et réfléchissent une méthode a méme de mener a son terme la réalisation d'une ceuvre musicale. Ecouter, comparer, commenter : construire une culture musicale et artistique L’écoute et étude d'ceuvres trés diverses viennent enrichir les projets menés tout au long de fannée. Les éléves sont amenés a les comparer entre elles et a identifier leurs caractéristiques en utilisant un vocabulaire progressivement plus précis pour en mener un commentaire organisé. Ces situations nourrissent chaque projet. Elles construisent des reperes dans le temps et dans l'espace enrichissant progressivement une culture musicale adossée a des références identifiées et mises en lien avec d'autres domaines de la création et de la connaissance. Echanger, partager, argumenter et débattre Que ce soit @ son terme ou durant son élaboration, chaque projet musical bénéficie du regard distancié et critique porté sur lui comme sur les ceuvres écoutées qui le nourrissent. Mené collectivement, il tire profit d'un échange argumenté entre tous les acteurs sur les choix techniques et esthétiques a effectuer. Mené en petit groupe, il se confronte a I'écoute critique des autres éléves. A chaque étape du projet, le débat sur les forces et les faiblesses du résuttat obtenu permet dorienter le travail a mener. Cette démarche contribue & développer les compétences d'expression orale des éléves mais également leur capacité accepter la contradiction, sinon I'expression de points de vue différents, pour en tirer parti. ‘+ Champs de questionnement Les contours de chaque projet sont également définis par le choix d'une ou plusieurs perspectives de travail issues de deux champs complémentaires de questionnement : = laplace de la musique et de ses pratiques dans la société contemporaine ; — la diversité des esthétiques, des langages et des techniques de la création musicale dans le temps et dans espace. Chacun d'entre eux peut étre décliné selon plusieurs perspectives dont certaines sont présentées ci-dessous. La place de la musique et de ses pratiques dans la société contemporaine = La musique et ses lieux ; Réceptions de la musique : - écoute individuelle vs écoute partagée ; ~ musique enregistrée vs musique vivante ; = écoute nomade vs concert ; - écoute subie vs écoute choisie. = Musique : culture individuelle vs patrimoine collectif ; — Musique et rituels sociaux ; — Musique et finalités d'usages — Musique : produit commercial vs ceuvre musicale ; © Ministére de I'Education nationale et de la Jeunesse > www.education.gouv.fr‘LE BULLETIN OFFICIEL DE LEDUCATION NATIONALE — Musique et numérique : pratique, création, diffusion ; — Musique et mondialisation : authenticit6, identités, métissage, transformation ; — Place et réle du musicien : artiste, enseignant, médiateur ; — Musique et sciences : lutherie, acoustique, neurosciences, intelligence artificielle, etc. ; — Musique et autres arts : de nouveaux espaces et de nouvelles formes de création. La diversité des esthétiques, des langages et des techniques de la création musicale dans le temps et dans l'espace = Lamusique et le texte ; — La musique et limage ; = Lamusique et le mouvement ; — La musique et ses modéles : littéraires, visuels, scientifiques, naturels, etc. ; — Musique : son, bruit, langag — Musique écrite vs musique orale ; — Musique savante vs musique populaire ; — Musique : ancrage historique vs présence contemporaine. Aprés avoir recueilli'avis des éléves et en tenant compte de leurs compétences et de leurs besoins, le professeur décide des perspectives de travail afin de dynamiser chacun des projets. En classe de seconde, chaque éléve explore au moins quatre perspectives issues obligatoirement des deux champs de questionnement. Elles peuvent se recouper, se nourrir mutuellement ou bien inciter a en choisir d'autres dont la pertinence émergerait au cours du travail entrepris. + Repéres pour l’enseignement Lorganisation de 'enseignement optionnel de musique en classe de seconde permet & chaque éléve de réaliser une succession de projets musicaux. Quill s'agisse d’interprétation, dexploration, dimprovisation, de création ou bien de recherche documentaire auditive, les projets musicaux peuvent mobiliser aussi bien l'ensemble de la classe qu'un groupe de quelques éléves. Dans ces deux demiers cas, plusieurs projets peuvent étre conduits simultanément et dans des perspectives différentes. Dés lors, il importe qu’interviennent des temps de médiation, d’argumentation, de comparaison, d’échange et de débat sur chaque projet en cours de réalisation ou réalisé, sur ses caractéristiques, les choix effectués et les références auxquels il fait appel. Associant pratique collective de la musique, travail en petits groupes, écoute musicale, échanges et débats entre éléves, lenseignement se déroule dans une salle spécialisée et dotée d'un équipement spécifique qui associe un instrumentarium fourni, des terminaux informatiques équipés de logiciels et applications adaptés, un systéme de diffusion de qualité et un systéme de vidéoprojection. En outre, la salle spécialisée est reliée au réseau de ''établissement permettant la mise & disposition de ressources de toutes natures sur espace numérique de travail. La conduite des projets sollte et développe l'autonomie et la responsabilité des éléves. Observateur attentif du travail mené, le professeur apporte réguliérement de nouvelles connaissances, des références a écouter, ouvre des voies nouvelles a investir pour développer le travail mené ; dans tous les cas, il apporte son regard critique au bénéfice du travail conduit ou a conduire. II peut également jouer un véritable role de chef d’orchestre ou de choeur a occasion d'un projet collectif d'interprétation, sollicitant dés lors les éléves pour quils approfondissent les techniques mobilisées mais aussi quills formulent des choix qui, arrétés aprés débat, orientent ensuite le travail du groupe. © Ministére de I'Education nationale et de la Jeunesse > www.education.gouv.fr‘LE BULLETIN OFFICIEL DE LEDUCATION NATIONALE Pour toutes ces raisons, d'autres lieux de I’établissement peuvent également accueillir les pratiques musicales des éléves, notamment une salle de spectacle pour les répétitions et les prestations collectives comme de petits studios pour le travail individuel ou par petits groupes. Cette diversité des lieux de présence musicale contribue au rayonnement de la musique dans I'établissement et a la connaissance par tous les éléves de la formation musicale qui y est dispensée. + Attendus de fin d’année Mené en mobilisant les quatre champs de compétences qui structurent le programme et adossé a une perspective de travail issue des questionnements présentés ci-dessus, chaque projet permet aux éléves de construire des capacités et des connaissances nouvelles, de découvrir des ceuvres jusqu’alors inconnues et de les mettre en lien les unes avec les autres, enfin de développer une réflexion argumentée travaillant la problématique retenue. A cette fin et dans un premier temps avec l'aide du professeur, les éléves sont amenés a consigner leurs apprentissages et leurs démarches tout au long de la réalisation de chaque projet. Au terme de l'année, ils sont capables de produire seuls une note de synthése faisant ressortir les aspects les plus significatifs de leur travail. Pour mener a bien ce travail, il est possible d'investir les pistes suivantes : — la présentation générale du projet musical réalisé et de lunivers esthétique dans lequel il s‘inscrit ; — la présentation de ses caractéristiques, de ses originalités, de ses points forts et de la démarche mise en ceuvre ; — une bréve présentation des couvres de référence écoutées et des influences qu'elles ont eues sur le travail mené ; — une bréve synthase des avis exprimés par les acteurs du projet comme par les auditeurs extérieurs ; — le vocabulaire technique particuliérement utilisé ; notions nouvelles exploitées ; nouvelles connaissances techniques découvertes (outils, langage, etc.) ; — les compétences particuliéres mobilisées, développées et/ou acquises. Ces pistes sont adaptées a la nature de chaque projet, certaines d'entre elles pouvant ne pas étre opportunes lorsque d'autres, absentes de la liste précédente, peuvent s'imposer. Les notes de synthése élaborées pour chacun des projets réalisés forment la mémoire du travail mené durant l'année et constituent le camet de bord de léléve lui permettant dapprécier les connaissances qu’ll a acquises, les compétences qu'll a développées et les progrés quill a effectués. Par ailleurs, parmi la diversité des écoutes menées tout au long de l'année, chaque éléve est, pour un nombre pertinent d'entre elles, en mesure den situer, @ la seule écoute, le positionnement historique et esthétique, dans d'autres, laire culturelle de référence. Enfin, les expériences menées, les découvertes effectuées, les connaissances acquises permettent a chaque éléve d’étayer son choix en cycle terminal, d'un enseignement en musique optionnel, d'un enseignement de spécialité, ou encore des deux enseignements combinés. + Evaluation des apprentissages Lévaluation des apprentissages des éléves reléve de la responsabilité du professeur d’éducation musicale. Ses critéres sont élaborés en amont de chaque projet, contextualisés et explicités auprés des éléves. Dans la continuité des principes mis en ceuvre au college, evaluation repose pour partie sur 'autoévaluation et la coévaluation entre éléves. Les informations ainsi recueillies sont la base de 'évaluation portée in fine par le professeur. Celle-ci est complétée par observation attentive des éléves, notamment sur la base des exigences propres a chaque projet. L'élaboration, les contenus et la pertinence des notes de synthése relatifs aux projets enrichissent cette évaluation. © Ministére de I'Education nationale et de la Jeunesse > www.education.gouv.fr‘LE BULLETIN OFFICIEL DE LEDUCATION NATIONALE * Chorale et orchestre En complément de lenseignement optionnel de musique, les éléves sont engagés & participer a la chorale et/ou 'orchestre pour mener un projet artistique annuel ayant vocation étre produit en concert, notamment en fin d’année. Accueillant tous les éléves du lycée qui le souhaitent, la chorale et/ou lorchestre leur fournit occasion de cétoyer des éléves du cycle terminal qui suivent ou ne suivent pas d'enseignement de musique, mais aussi beaucoup d'autres dont la seule pratique musicale reste la participation a la chorale etv/ou Vorchestre. © Ministére de I'Education nationale et de la Jeunesse > www.education.gouv.fr