MODERNISMO BRASILEIRO
VANGUARDAS ARTÍSTICAS DO INÍCIO DO
SÉCULO XX
• O Modernismo surgiu no período temporal que separou a Primeira Guerra
Mundial (1914 - 1918) e a Segunda (1939 - 1945). A sua origem se situa,
portanto, numa época atravessada por conflitos, revoluções e
transformações sociais profundas.
VANGUARDAS ARTÍSTICAS DO INÍCIO DO
SÉCULO XX
• Fruto de um tempo que se caracterizava pela busca do progresso, estes
artistas procuravam outras formas e técnicas para criar. Por isso, se
inspiravam em correntes artísticas dissidentes, como o Impressionismo e o
Simbolismo.
• A partir de 1890, o Modernismo começou a tomar forma enquanto movimento
cultural. Um dos marcos fundadores foi a abertura da loja Art Nouveau, de
Siegfried Bing, em Paris. A partir do nome do local, foram aparecendo
algumas traduções e "modernismo" se estabeleceu como rótulo mais usado.
• A ruptura com a
tradição;
• A postura
experimentalista;
• A valorização do
cotidiano;
• A busca
/ reconstrução da
identidade.
• Valorização da
cultura nativa
brasileira
• Retratar o cotidiano
do povo Brasileiro
• Aplicar uma paleta
de cores que
remetem ao clima
tropical do Brasil
A antropofagia nada é mais do uma manifestação artística
liderada por Oswald de Andrade. O conceito dessa
corrente aconteceu quando o artista, após realizar suas
inúmeras viagens na Europa, conheceu e simpatizou com
as ideias propostas de Filippo Tommaso Marinetti, o
idealizador do futurismo na arte, um movimento que
promoveu a tecnologia, o nacionalismo, a inovação e a
modernidade.
Nesse contexto, a proposta do artista foi a
de “engolir” as técnicas e as influências de outros
países e, assim, fomentar o desenvolvimento de uma
nova estética artística brasileira. Logo, surgiria um
novo modo de “fazer arte” que contaria, a partir de
então, com uma forte identidade nacional e, assim,
se desvincularia da influência direta da cultura
europeia.
A proposta da antropofagia cultural de Oswald de
Andrade promovia o canibalismo da cultura
estrangeira. Essa metáfora simbolizava que a
influência cultural de outros países deveria ser
devorada e assimilada. Assim, a arte brasileira
contaria com esses elementos, ressurgindo não
como um reflexo cultural externo, mas como
uma identidade brasileira multicultural e original.
No Brasil, o Modernismo foi um movimento de enorme impacto, que veio
abalar as estruturas tradicionais e transformar a arte e a cultura
nacionais.
Embora já existissem agitações anteriores, o marco inicial do movimento
foi a Semana de Arte Moderna, que aconteceu nos dias 13, 15 e 17 de
fevereiro de 1922, no Theatro Municipal, em São Paulo.
O evento englobou uma série de palestras, leituras, exposições e
recitais de música, combinando várias modalidades artísticas.
Na data que celebrava o centenário da Independência Brasileira, artistas
e intelectuais de diversas áreas se reuniram para refletir acerca do novo
rumo que queriam seguir para reconstruir o país.
Verificando que as produções artísticas nacionais ainda refletiam a
herança colonial e os modelos europeus, os modernistas desejavam
romper com as tradições. O seu objetivo último era valorizar, celebrar e
promover a cultura e a realidade brasileira.
TARSILA DO AMARAL:
- ABAPORU
-OPERARIOS
-A NEGRA
-CUCA
-O OVO
ANITA MALFATTI:
- A BOBA
-O FAROL
-O HOMEM AMARELO
-TROPICAL
DI CAVALCANTI
- MULATAS
-SAMBA
-CINCO MOÇAS
CANDIDO PORTINARI
- OS RETIRANTES
-O LAVRADOR DE CAFE
-O MESTIÇO
