ARTE E URBANISMO

Prof. Evelíny Pedroso

 Intervenção Artística
As intervenções são manifestações organizadas por grupos de artistas com o propósito de transmitir
mensagens. Elas são um tipo de arte que tem o objetivo de questionar e transformar a vida cotidiana.

A Intervenção Urbana é o termo utilizado para designar os movimentos artísticos relacionados às

intervenções visuais realizadas em espaços públicos.
No início, um movimento não reconhecido que foi ganhando forma com o decorrer dos tempos e
se estruturando. Mais do que marcos espaciais, a intervenção urbana estabelece marcas,
particulariza lugares, recria paisagens. existem intervenções urbanas de vários portes, indo
desde pequenas inserções através de adesivos (stickers) até grandes instalações artísticas.

A comunidade de Las Palmitas após a revitalização. (Germen Crew/Reprodução)

A Intervenção lança no espaço público questões que provocam discussões em toda a
população. De uma maneira ou de outra, ela faz com que as pessoas parem sua rotina por
alguns minutos, seja para questionar, criticar ou simplesmente contemplar a arte. Sua
finalidade é provocar o público para questões que envolvem a comunidade inserida.
O que é intervenção urbana?
“Intervenção urbana” é o termo usado para se referir às manifestações artísticas feitas
nas grandes cidades.
Em vez de ocupar museus e galerias, as intervenções urbanas usam o espaço público para se
expressar visualmente ou por meio de outras linguagens, como a música e o teatro. Por conta
disso, as obras interagem com o ambiente, chamando a atenção de quem passa por elas.
Mais do que deixar as cidades mais bonitas, as intervenções urbanas instigam as pessoas a
refletirem sobre questões estéticas, sociais, culturais e políticas contemporâneas.

A escolha por se expressar em lugares públicos também está ligada a críticas por parte de
muitos artistas em relação às restrições em espaços tradicionais de exposição de arte.

Assim, a partir do momento em que a arte está literalmente na rua, passa a ser acessada por
toda e qualquer pessoa. E gera um impacto significativo na paisagem urbana.
PETS
Intervenção urbana com esculturas flutuantes monumentais na forma de garrafas de refrigerante- Eduardo Srur
PETS
Intervenção urbana com esculturas flutuantes
monumentais na forma de garrafas de
refrigerante. Eduardo Srur

A obra participou da Bienal Internacional de Arte

Contemporâneo da America do Sul (Bienal
Sur) em diversas localidades da Argentina.

Ocupou o Rio Tietê (2008), a represa

Guarapiranga (2010), o lago de Bragança Paulista
(2012) e a praia de Santos (2014)
Quais são os tipos de intervenção urbana?

Quando o assunto é arte urbana, logo pensamos nos grafites que conferem vida aos muros e prédios das
cidades, não é mesmo?
Afinal, esse tipo de pintura produz um forte impacto visual e foi bastante disseminado ao longo das últimas
décadas pelo mundo inteiro. Ou seja, estamos mais familiarizados com o grafite.

No entanto, fique sabendo que existem outros tipos de intervenção urbana, de diferentes portes e com diversas
linguagens.
Caminhando pelas ruas da cidade, quantas vezes você não se deparou com um poste ou uma placa cheios de
adesivos colados? Não por acaso, já se tornaram parte do visual urbano no mundo inteiro.

Ainda no campo visual, estão as intervenções urbanas que envolvem a instalação de objetos e uso de
diferentes técnicas para transformar o espaço. Mais para frente, você poderá entender melhor do que se
tratam com os exemplos que serão apresentados.
Não podemos deixar de falar também sobre as outras linguagens artísticas, como a música e o teatro, que
podem ser usados para intervir no ambiente urbano.
 Flash mob de acro yoga no centro de Austin, Texas

Um ótimo exemplo é o “flash mob” — mobilização rápida, em português. Um grupo de pessoas se organiza para
fazer uma ação comum, envolvendo dança, música e encenações, em praças, ruas, estações de metrô, etc.
No flash mob, o grupo faz uma apresentação atípica, que logo se dispersa, como se nada tivesse acontecido. Ou
seja, abandona a lógica de uma apresentação tradicional.
Principais Características das Intervenções Artísticas

- Questiona algum problema ou tema que envolva grandes grupos ou comunidades.

Ex: Poluição, Animais em Extinção, etc.

- Percepção do espaço urbano

Nas grandes cidades, o dia a dia da população é bastante agitado. Na correria entre casa e trabalho, pouca
atenção costuma ser dada ao que está ao redor.
Nesse sentido, a intervenção urbana convida as pessoas a perceberem o cenário por meio de experiências
estéticas.
Portanto, nem que seja por alguns minutos, as retira do automático e da objetividade funcional. E, acima de tudo,
insere a arte no cotidiano.

- Efemeridade
Seja qual for o tipo de manifestação, o que as intervenções urbanas têm em comum é a efemeridade. Ou seja,
são temporárias, transitórias.
Diferentemente das obras conservadas em galerias e museus, as obras de arte urbana ficam expostas e,
portanto, sujeitas às intempéries e passagem do tempo.
Já no caso das apresentações de teatro e dança, o caráter efêmero é ainda mais nítido, uma vez que a
intervenção começa e acaba num curto período de tempo.
O que é mais bacana na intervenção urbana é a capacidade de provocar. Levar a reflexão.

Mas não podemos nos prender a somente isso. As possibilidades são infinitas. A arte é

uma das formas humanas mais incríveis de expressão. A arte de rua pode ser expressa por

qualquer pessoa, independente dela ser artista ou não.

O artista Damon Belanger trabalha a intervenção de forma bastante humorada, suas

intervenções urbanas são aplicas em objetos inanimados nas ruas da Califórnia. O grande

lance é que ele desenha sombras animadas nestes objetos, como se cada peça quisesse

nos dizer o que está sentindo ou pensando. Veja:

VIDEO ARTE URBANA PRINCIPAIS GRAFITES NO BRASIL

GRAFITE E ARTE URBANA NO BRASIL: HISTÓRIA, TÉCNICAS E ARTES PARA

CONHECER | #MapaDoPop

VIDEO INTERVENÇÕES ARTÍSTICAS URBANAS VARIADAS

(82) Série Intervenções Artísticas Urbanas O espaço público e o

público no espaço - Jornal Futura - YouTube
Exemplos de intervenção urbana que se destacaram pelo mundo

Veja a seguir alguns projetos no Brasil e em outros países que se tornaram símbolos da arte urbana:

1. Mais amor por favor

Em São Paulo, o coletivo “Mais

amor por favor”, nascido em
2009, espalha lambe-lambes
pela metrópole para tentar
despertar a atenção das
pessoas para o amor.
A proposta surgiu diante da
agressividade, indiferença e
velocidade da capital paulista. E
foi nos muros e paredes de
espaços públicos que o grupo
encontrou uma maneira de
transmitir essa mensagem.
2. Curativos Urbanos
O projeto “Curativos Urbanos” coloca em
evidência os buracos em ruas e calçadas
mal cuidadas das cidades.
Para isso, colam adesivo em formato de
band-aid sobre os buracos, como uma
espécie de curativo, deixando os buracos
mais evidentes para evitar que as pessoas
se machuquem.

Além de chamar atenção para o risco de

acidentes e quedas de pedestres, a
intervenção urbana ajuda a demandar da
prefeitura os reparos necessários.
Criado por arquitetos na cidade de São
Paulo, o projeto já passou por outras
cidades do Brasil e até da Itália.
Cow Parade
O Cow Parade é o maior evento de arte a
céu aberto do mundo. Desde 1999, já
passou por dezenas de cidades do
planeta, inclusive no Brasil.
Tem como principal objetivo democratizar
a arte por meio da inclusão cultural.

Uma escultura de vaca em fibra de vidro e tamanho

natural é entregue para os artistas selecionados
pintarem. Depois, são espalhadas pelas ruas, que
funcionam como um espaço de exposição acessível para
todas as pessoas.
 Yarn bombing

“Yarn bombing” é um termo em inglês que

significa “bombardeio de fios”. Esse tipo

de intervenção artística se popularizou
mundo afora, conferindo cor para as ruas
das cidades.
É um trabalho artesanal que utiliza
técnicas de crochê para criar adornos
para árvores, pontes, estátuas, hidrantes,
bancos e para o que a criatividade
permitir.
Grafite
O grafite é um tipo de arte urbana
caracterizado pela produção de desenhos em
locais públicos como paredes, edifícios, ruas,
etc.

É bastante usado como forma de crítica

social, e, além disso, é uma maneira de
intervenção direta na cidade, democratizando
assim, os espaços públicos.

O termo grafite, de origem italiana graffito -

plural graffite - significa “escrita feita com
carvão”.
Origem do Grafite

Se falarmos sobre os primórdios do grafite,

teremos que voltar milhares de anos, quando
os homens faziam inscrições nas cavernas. Há
exemplos de intervenções feitas em locais
públicos já na época do Império Romano.

Na contemporaneidade, essa manifestação

artística está relacionada principalmente
ao hip-hop, movimento cultural que teve início
no começo dos anos 70 nos EUA pelas
comunidades latinas, afro-americanas e
jamaicanas.
No hip-hop são quatro as vertentes da
arte: rap (música), DJ (disc-
jockey), breakdance (dança) e grafite (pintura
mural).
É importante ressaltar que o grafite, inicialmente, foi uma arte caracterizada
pela autoria anônima. O grafiteiro - ou writter - transformava a cidade em um suporte de
comunicação artística sem delimitação de espaço, mensagem ou mensageiro.
A história do grafite no Brasil
surgiu na década de 70,
precisamente na cidade de São
Paulo onde inicialmente
também as obras não eram
assinadas. Portanto, a
preocupação naquele momento
era a arte em si e não o nome
de seu autor. Por esse motivo,
os ditos "cânones" são retirados
de sua posição central para dar
lugar a uma arte de todos e para
todos.
Diferença entre Pichação e Grafite

Pichação envolve as Tags que são as assinaturas dos

pichadores e não desenvolvem um estudo estético
aprofundado.

O grafite é uma forma de arte

contemporânea de
características essencialmente
urbanas. São pinturas e
desenhos feitos nos muros e
paredes públicos. Não é
simplesmente uma pichação de
um nome mas uma expressão
artística que envolve a forma, a
figuração e um estudo
estético. Tem a intenção de
interferir na paisagem da
cidade, transmitindo
diversificadas ideias.
Das aberturas de novela às propagandas de TV; dos videoclipes aos
videogames; dos vagões de trem aos aviões comerciais. Olhe ao redor
e comprove: o grafite está por toda parte. E quando o assunto diz
respeito aos jovens, ele exerce um papel fundamental na comunicação
com esse segmento.
As indústrias da moda e da decoração, por exemplo, descobriram esse filão não é de
hoje. Empresários de grandes marcas contratam mão de obra de grafiteiros e artistas
de rua para potencializar a imagem de seus produtos e serviços diante deles: os
adolescentes.
São roupas, acessórios, objetos de decoração e utilitários os mais variados. O grafite
colore não apenas muros, fachadas e viadutos, mas também cadernos, mochilas,
bonés, camisetas, pôsteres e o que mais pudermos imaginar. O grafite reflete um estilo
de vida descolado, urbano, cosmopolita, global.

O avião que transportará a seleção brasileira durante a Copa foi decorado com um
grafite feito pelos artistas plásticos Otávio e Gustavo Pandolfo, conhecidos como
"Os Gêmeos".
 Os Gêmeos (Brasil)

Gustavo e Otávio Pandolfo (1974), mais conhecidos como Os

Gêmeos, são uma dupla de artistas de rua paulistanos.
Os artistas sempre tomaram o espaço urbano, público, como forma
de auto expressão, desde quando eram crianças brincando na rua.
Suas obras contam histórias - às vezes autobiográfica, as vezes não -
envolvendo tanto fantasia quanto realidade, em diferentes
proporções.

Começaram a produzir sua arte durante a década de 1980, quando a

cultura Hip Hop começou a se instalar no Brasil. Nunca mais
pararam de fazer graffiti, mas sua arte se desabrochou em outros
meios, achando sua linguagem própria. Fizeram várias mostras,
tanto conjuntas como individuais, incluindo em outros países, como
Cuba e Estados Unidos. Notavelmente fizeram, entre 2020 e 2021,
uma mostra de mais de 1000 peças na Pinacoteca de São Paulo.
Vídeo da Biografia e obra dos artistas Os Gêmeos

"O desenho é a alma de todo processo" | OSGEMEOS - Domestika

 EDUARDO KOBRA

Eduardo Kobra é um artista paulistano

que nasceu em 1975. No começo da
carreira foi pichador, depois grafiteiro
e hoje considera-se pintor muralista.
Desenvolve trabalhos de grandes
dimensões.
Sua obra Povos Nativos dos 5
Continentes, no Rio de Janeiro foi
eleita o maior grafite do mundo, com
15 metros de altura e 170 metros de
largura.
Kobra- Povos Nativos dos 5 Continentes-Rio de Janeiro
Na terça-feira dia 15 de outubro de 2024, foi sancionada a lei que reconhece a charge, a caricatura, o cartum e o
grafite como manifestações da cultura brasileira. A medida é resultado do Projeto de Lei Nº 24/2020, aprovado
pelo Senado Federal em setembro. A iniciativa reconhece expressões artísticas que até então eram muitas vezes
vistas como marginais ao patrimônio cultural do país.